↑ヴァイブぢゃないよ(ぁ

ヘトヘトぜ。 ハンサム 悪いヴァイブを断ち切るべく、寝るぜ。

トリニティ ヴァイブ レーション

（株）ウルトラ・ヴァイヴTEL:03-5485-2301〒150-0011 東京都渋谷区東３丁目８－２５

愛嬌やその人のヴァイブこそがとっても重要。体型や外見でなく、ね。ｂｙEniko Mihalik

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＜ディオール＞「ディオール ヴァイブ」のスポーティーなミニバッグディオール(DIOR)からは、エレガント＆スポーティーな新作バッグ「ディオール ヴァイブ」

LIVEヴァイブ奏者、ビリー・ウッテン、72年ライブ。シブい、コレがファンクだ、この熱気。

ビッグ・ジョン・パットンとグラント・グリーンのコンビに、ヴァイヴのボビー・ハッチャーソンが加わるカルテット。ヴァイヴがいい仕事して、なかなか刺

2025-08-04 08:00:00 - 本日2011年８月４日より、ちょうど64年前の1947年8月4日に、ヴィブラフォン奏者のライオネル・ハンプトンは歴史に残る名演、そして名曲《スターダスト》の永遠の定番となる演奏を残しました。..

2025-03-02 03:06:00 - 台湾のメーカーだけどヴァイブってVR機器は本気仕様。PS4のよりハイスペックだけど、ハイスペックPCが必要さｗｗこのあたりはPCコアゲーマーじゃなきゃ敷居高いぞ価格..

1970-01-01 01:00:00 - My Favorite Quotes : 共感する言葉だったり、気持ちいいくらいに代弁してくれる言葉だったり、自分を形造る言葉だったり、やる気やパワーをくれる言葉だったり、元気にしてくれる言葉だったり..

1970-01-01 01:00:00 - ☆リーボック・イージートーン プラスファイブでシェイプアップしましょうREEBOK イージートーン プラス ヴァイブ レディースは、履くだけのジムとして話題のスニーカーです。リーボ..

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2025-12-23 12:22:00 - mixi musicでWalter Wanderley聴いてると、関連でこのアーティストが。ほんと、これはマジやばいって。ヴァイヴ奏者Cal Tjaderのバカラックカバー。ヴ..

2025-09-30 09:12:00 - モダン・ジャズ・カルテットは1952年に結成されたジャズ界屈指の歴史的コンボです。クラシックとジャズを巧みに融合させたジャズ史上類を見ない唯一無比のバンド・コンセプトで、数多くのファン..

2025-01-04 01:00:00 - DJ ソフトウェア 市場は、既存の水準と比較して予想を上回る需要を経験しており、この排他的なレポートは、業界セグメントに関する定性的および定量的な洞察を提供します。 DJ ソフトウェア 市場は、2025 年から 2032 年にかけて 7.7%% の CAGR で成長すると予想されます。この詳細な DJ ソフトウェア 市場調査レポートは、109 ページにわたります。DJ ソフトウェア市場について簡単に説明します:DJソフトウェア市場は急速に成長しており、2023年には数十億ドル規模に達すると予想されています。特に、クラウドベースのプラットフォーム、AI機能の統合、及びモバイルデバイスとの互換性の向上が注目されています。また、プロフェッショナルとアマチュア両方のDJに向けたカスタマイズ可能なソリューションが求められています。この市場は、音楽業界のデジタル化とエンターテイメント消費の変化を背景に、今後も成長を続ける見通しです。DJ ソフトウェア 市場における最新の動向と戦略的な洞察DJソフトウェア市場は、テクノロジーの進化と音楽文化の変化に伴い急成長しています。主要な要因として、手軽さやコスト効率の良さ、オンラインコミュニティの拡大が挙げられます。大手プロデューサーは、インターフェースの簡素化とクラウドベースの機能を強化しています。新興トレンドとして、AIの導入、モバイル対応、高度なエフェクト機能の充実が見られます。消費者の意識向上が市場競争を促進し、ユーザー生成コンテンツの増加が市場を活性化しています。- ユーザーインターフェースの簡素化- クラウドサービスの統合- AI技術の活用- モバイルアプリの普及- エフェクト機能の進化- ソーシャルメディアとの連携これらのトレンドにより、DJソフトウェア市場はますます拡大しています。レポートのPDFのサンプルを取得します:  https://www.reliablebusinessinsights.com/enquiry/request-sample/1200461DJ ソフトウェア 市場の主要な競合他社ですDJソフトウェア市場は、数つの主要なプレーヤーによって支配されています。これらの中で、セラート、パイオニア、アトミックス・バーチャルDJ、ネイティブ・インストゥルメンツ、ミックスヴァイブス、アルゴリズム、PCDJ、エイブルトン、スタントン、ミックスは重要な役割を果たしています。セラートは、高品質なDJツールを提供し、DJコミュニティとの強い関係を築いています。パイオニアは、ハードウェアとの統合に優れたソフトウェアを展開し、トレンドをリードしています。アトミックス・バーチャルDJは、初心者向けの使いやすさを強調し、広範なユーザーを獲得しています。ネイティブ・インストゥルメンツは、プロフェッショナルな音楽制作ツールを供給し、DJとプロデューサーの両方にアピールしています。これらの企業は、技術革新とマーケティング活動を通じて、DJソフトウェア市場の成長を促進しています。市場シェア分析によれば、セラートとパイオニアが主要プレーヤーであり、他の企業も堅実に成長しています。売上収益の一部は以下の通りです：- セラート：数百万ドル- ネイティブ・インストゥルメンツ：数百万ドル- アトミックス・バーチャルDJ：数百万ドルSeratoPioneerAtomix VirtualDJNative InstrumentsMixvibesAlgoriddimPCDJAbletonStantonMixxxDJ ソフトウェア の種類は何ですか?市場で入手可能ですか？製品タイプに関しては、DJ ソフトウェア市場は次のように分けられます:コントローラーミキサーメディアプレイヤーターンテーブルおよび関連アクセサリーDJソフトウェア市場は多様で、主にコントローラー、ミキサー、メディアプレーヤー、ターンテーブル、関連アクセサリーに分かれます。コントローラーはエレクトロニック音楽の制作を容易にし、成長が著しい。ミキサーは音の調整に重要で、安定した収益を生む。メディアプレーヤーは主にプロ向けで、価格帯は幅広い。ターンテーブルはアナログ愛好者に人気があり、独自のニッチ市場を持つ。市場は価格品質の進化に対応して変化し、新しいトレンドに応じた製品が登場し続けています。このレポートを購入します (シングルユーザー ライセンスの価格 4900 米ドル): https://www.reliablebusinessinsights.com/purchase/1200461DJ ソフトウェア の成長を促進するアプリケーションは何ですか?市場？製品のアプリケーションに関して言えば、DJ ソフトウェア市場は次のように分類されます:個人コマーシャルDJソフトウェアは、個人や商業の用途に広く利用されています。個人用途では、音楽制作や自宅でのパーティーなど、ユーザーが自分の好みに合わせて音楽をミックスすることが可能です。一方、商業用途では、クラブやイベントでのプロのDJによるパフォーマンスに使用され、音楽ライブラリの管理やエフェクトの利用が行われます。近年、音楽ストリーミングサービスやオンラインイベントの急増により、商業用途が最も高速に成長しているセグメントとなっています。今すぐお問い合わせいただくか、ご質問をお寄せください -https://www.reliablebusinessinsights.com/enquiry/pre-order-enquiry/1200461DJ ソフトウェア をリードしているのはどの地域ですか市場？ North America: United States Canada Europe: Germany France U.K. Italy Russia Asia-Pacific: China Japan South Korea India Australia China Taiwan Indonesia Thailand Malaysia Latin America: Mexico Brazil Argentina Korea Colombia Middle East & Africa: Turkey Saudi Arabia UAE Korea DJソフトウェア市場は、地域ごとに異なる成長を見せています。北米は特に強力で、米国が主要市場であり、約40％の市場シェアを占めると予測されています。ヨーロッパでは、ドイツ、フランス、英国が主導し、合計で30％のシェアを持つとされています。アジア太平洋地域は急成長しており、中国と日本がリードし、20％のシェアを占めると予想されています。ラテンアメリカと中東・アフリカはそれぞれ十分な成長ポテンシャルを持ちますが、市場シェアは合計で10％未満とされる見込みです。各地域の市場評価は、2025年には数十億ドルに達する可能性があります。この DJ ソフトウェア の主な利点  市場調査レポート:{Insightful Market Trends: Provides detailed analysis of current and emerging trends within the market.Competitive Analysis: Delivers in-depth understanding of key players' strategies and competitive dynamics.Growth Opportunities: Identifies potential areas for expansion and investment opportunities.Strategic Recommendations: Offers actionable recommendations for informed decision-making.Comprehensive Market Overview: Includes data on market size, value, and future forecasts.Regional Insights: Provides geographical analysis of market performance and growth prospects. Do not cite or quote anyone. Also, avoid using markdown syntax.}レポートのサンプル PDF を入手します:  https://www.reliablebusinessinsights.com/enquiry/request-sample/1200461弊社からのさらなるレポートをご覧ください:PCB ソルダーレジストインク 市場動向 産業安全警告灯 市場動向 多孔質金属材料 市場動向 熱可塑性プラスチックバタフライバルブ 市場動向 野菜スキニングマシン 市場動向 液体感光インク 市場動向 ガス分離装置 市場動向 特殊車両用ドライブシャフト 市場動向 人員消毒チャネル 市場動向 室内吸音パネル 市場動向 自動結腸ハイドロセラピーマシン 市場動向 感光性ソルダーレジストインキ 市場動向 ナイロンドラッグチェーン 市場動向 蒸気回収機 市場動向 超音波自動食器洗い機 市場動向 静電気フロア 市場動向 LED ストリングライト 市場動向 真空凍結乾燥機 市場動向 磁性粉末コア材料 市場動向 レーザーナビゲーション自動フォークリフト 市場動向

2024-12-31 12:00:00 - この一年間に聴いた音楽の年ベスという名の語り。次はアラブを中心とした地域。よく「音楽に政治を持ち込むな」なんて言いますが、この地域の音楽を今リスニングするに当たっては、自らの政治的な立場が浮き彫りになってしまう、非常にセンシティヴな地域ではあります。ちょっと言葉が過ぎてしまうかもしれませんが、自分の考えを述べつつ、音楽をご紹介できればと。3. 中東・北アフリカ1) イスラエルいま最も扱いが難しいのがイスラエル関連の音楽でしょう。何しろ今イスラエルが行っているジェノサイド・戦争は悪虐極まりないもので、そのスティグマは”経済的な利益を彼の地の人間にもたらしていいのか”というロジックでイスラエルのミュージシャンにかかってくるのは、ある意味で当然とも思えて。イスラエルというとジャズなどで卓越した音楽をやっているミュージシャンも多いですが、私としても聴くとか紹介するとかは二の足を踏みがちというか、音楽家自身のこの戦争への立場・意見表明を確認したいなと想うところはあります。実際にかの地に住んでいれば口をつぐまざるを得ないかもしれませんが。そんな中で、今年、惜しまれつつ番組終了したOriental Music Showでサラーム海上さんが番組テーマ曲にしていた、イスラエル人によるアラブ音楽楽曲で両方でヒットした「Habib Galbi」は、本当は音楽が為すべき理想が体現されているなと想いつつ、現実の暴虐の前で、非常に荒涼としたことが起きてしまっているなと想います。2) オリエンタル・エレクトロニクス再びイスラエルの話題というか、戦闘となっているレバノンの音楽。レバノンというとカルロス・ゴーンの逃亡先でもありますが、彼の地にはこんなにも刺激的な電子音楽があるんですよね。この愛聴音楽暦の1で取り上げたトルコもそうなのですが、中東・北アフリカ地域ってかなり電子的なポップがいいのが多くて、民俗的な音楽を進化させるうえで非常に感覚があったのか、物凄い好いものが多くある印象で。アルジェリアのライ関連とかここら辺、Oriental Music Showがよく取り上げてくれていたので非常に惜しいですね。情報源の消失。3) モロッコのグナワグナワってモロッコなどの伝統的な音楽の一家、一族としての音楽伝統芸能なのですが、ここにも新風が起きていて。今までは女性はグナワ・マスターになれなかったところが、初のグナワマスターの女性が生まれたり。またグナワ自体も音楽的にブラッシュアップされたものが生まれていたり。「アップデート」は北アフリカの地でも起きていますね。4) オリエンタル・ロック、オリエンタル・メロディーターキッシュ・ロックやいわゆる「砂漠のロック」なんかもそうなんですけど、今ギターヒーローって中東からアフリカにいるなって気がします。それはもしかするといわゆる男性性への肯定的なヴァイブスは、ポリコレが進む欧米よりもアラビアを中心とする地域にあるのかもななんても思ったり。そしてアゼルバイジャンと紛争地域を抱えるアルメニア、ここもロシアの勢力圏という観点もはらみながら非常に危なっかしさもありながら、ティグラン・ハマシアンのゲーム音楽は美麗な響きを奏でてくれました。5) クルドの音楽クルド人の音楽というのも本当に現代日本ではセンシティヴな案件というか、全般的な話としてイスラム移民が増えすぎて欧州が変質しているというのは前提としてあると想うのですが、欧州に於いてこの移民の”多文化”のミクスチャーが素晴らしい音楽を生み出しているのも確かで。このフランスで結成されたクルド×フラメンコの音楽というトランスナショナルな音は、非常に静謐で、いわゆる川口市の乱暴狼藉とは大分イメージの異なるもので。個人的な落としどころとしては、移民の扉はぎりぎりまで狭めつつ、最低ラインとして違法行為をしたものは強制送還をする、くらいは必要になるのかな、ただ、例えば日本が原発事故で人間が住めない地になって日本人がディアスポラになったら、日本人の移民への冷淡さはしっぺがえしとして還ってくるのでは？とは想いますね。

2024-12-27 12:00:00 - HWI - humanly possible (bandcamp)この快楽中枢を融けさせる音は凄い。エイジアン・ミュージック・ニュー・ヴァイブズで紹介された韓国の電子音楽家HWIによるこの1stはKim DoeonやシリカゲルのKim Hanjoo、またLang Leeなどの声での参加がありつつ、実験性とポップさを両立させた多幸感あふれる電子音になっていて。何でも韓国では「渋谷系」はDaishi Danceやm-floなどのゼロ年代の電子音楽的なJ-POPを指すらしく、本作にも”渋谷系”的感覚がインサートされているのかもしれません。いやしっかしこの音は凄い！シュルレアリズム的、あるいは未来派的なジャケットが顕すように、この苛烈な現実情勢の中で一種の超現実を以って人間性を再帰させる意図があるというようなことがbandcampの解説に書いてありました。今の分断の怒号があふれる情勢に於いて、単なる正論の声を上げるだけではますます軋轢が暴発してしまう際に、一種脳内麻薬で柔和な精神状態を創ることでポジティヴな世界にするメッセージが届きやすくなるところはあるかもしれません。それは鮮烈なフェイク情報が跋扈する現代に於けるFightの仕方なのかなと。幾ら「倫理的正義」が唱えられても、結局藝術としての悦びが無ければ廣くは響きませんからね。イマ盛り上がるアジアの音楽シーンで昇り龍となっているアジアの虎、韓国、KPOPアイドルだけでなくこうしたインディ的なアーティストが風通し良くいい音楽を創っていくフレームワークがあるのは凄くいいなぁと想いました。

2024-12-15 12:00:00 - 毎年、球根を買い、冷蔵庫でしばらく寝かせそれから暗い部屋でしばらく育てるヒヤシンス今年は、冷蔵庫もなぁ…と思い止めたのですが今日ホームセンターに行ったら、水栽培ではなく土で外の管理のヒヤシンスがもう芽が出た状態で売っているではありませんか！？ちょっと、インチキしてしまった感じですが買ってしまいました。そんなヒヤシンスを、写真を撮り忘れて満月の下で映していたらピンクや白や緑の色とりどりの光が夜空に散りばめられてる。なんとも楽しげな月夜でした。いつもながらに突然ですが皆さんは、どんな色のルージュをお使いですか？私は暗めのくすんだローズ系ばかりでしたが少し前、そのルージュが残り少なくなり母が生前よく愛用していた桜色のリップを買ってみました。若い頃は似合わなかった色ですが、肌がくすんできたせいか顔色がパッと優しく明るく見えました。（性格とは相反するものがありますが・・・）しかも、いつもの落ちにくいマットと違い艶のある感じにしたら、唇のしわも少しカバーされていい感じです。この年で方向転換！とにかく小綺麗に♪そして、今日、DAISOで買ったものエアーダクト？玄関のカギ穴が、ギシギシ閉まりにくくなってしまい掃除機かけてみたり、呉５５６を噴霧して回したりいろいろ試してはいるのですがダメで、これで、思いっきり噴射してほこりがあればとやってみましたが状況は変わらずでした。毎年、１～２度なりますが、時期的なものでしょうか？後、これも買ってみました。ボンベに穴を開けてガスを抜くものです。挟んで足で踏むタイプなので手元でやるより、残ったガスを吸いにくい。一個抜いてみましたが、足だと軽い力で済む。なかなかの優れものでした。今日はフグのから揚げお鍋もいいけど、唐揚げ最高に美味しいです。セロリとそうめんカボチャのサラダただ薄切りにして、塩コショウ、オリーブオイル、ワインビネガーを入れ混ぜただけリンゴと白菜（生）とツナのサラダリンゴのサラダは、マイブーム（塩コショウ、マヨ）普段果物を食べない大ちゃんも、これだと美味しい！と言って食べてくれるので頻繁に食卓に登場します。レンコンは、じっくりフライパンでグリルしてお塩を振っただけホクホクしてきて、かなり美味しい。ほったらかしで、これだけ美味しいなら、下手に調理することもないな。厚揚げ納豆オーブントースターで厚揚げ焼いている間に、納豆をたれと辛子混ぜ混ぜして刻みネギとかけるだけこれもたまに食べたくなります。これはとんがりキャベツのスープ（ベーコン入り）今回初めてこれ使ってみました。コンソメほどの洋風さも、中華出汁の素ほど中華っぽい味も望んでいない時癖のない優しい味のスープになります。塩分はしっかり入っているので、加減は必要ですが素材の味を生かすには、なかなかいい仕事をしてくれるわき役です。キャベツにバッチリ合いました。今日も美味しく頂きました。今日もお立ち寄りくださりありがとうございました。お帰りにポチッとしてくださると励みになります。↓↓↓にほんブログ村↑↑↑ここをポチッと↑↑↑【12/15エントリーでP10倍&100%Pバック抽選】【カネボウ認定ショップ】カネボウ ルージュスターヴァイブラント 3.7g KANEBO 【KN】 （限定カラー含む）価格：4,620円（税込、送料別) (2024/12/15時点) 楽天で購入

2024-12-14 12:00:00 - ナレンドラ ダモダルダス モディ नरेन्द्र दामोदरदास मोदी Narendra Damodardas Modi 太陽系は約46億年前 18代インド首相 前グジャラート州首相 ブログトップ | 投稿 Edit | Del 太陽は銀河系の中では主系列星の一つで、スペクトル型はG2V（金色）である。 2024年 12月 14日 Published on Nov 12, 2024 04:55 PM ISTMouni Roy shared a glimpse into her recent work trip to Rajasthan. From outings at restaurants, cafes and book stores to spending a night in the desert, the actor did it all. (All pics: Instagram/Mouni Roy)2/7Published on 世界の頂点にワッツアップ フェイスブック ツイッター リンクをコピー ブックマーク ダウンロードプティ2024年12月14日新しい王がワッツアップ フェイスブック ツイッター リンクをコピー ブックマーク ダウンロード2024年12月14日4か月前にインス富裕層や有名人のためのパン作りムンバイを拠点とするこのパン屋は、超カスタマイズされた商品を提供することで、2024年12月14日(上) Le15 Patisserie の Pooja Dhingra 氏、そして Farhan Akhtar 氏のために Bunty Mahajan 氏が作ったケーキ。シルピ・マダン贅沢なデザートなしで、本当に楽しい季節と言えるでしょうか? 12 月は、優雅な夜会や屋外パーティーだけでなく、甘いお菓子をむさぼり食うことへの罪悪感も伴います。しかし、富裕層や有名人を顧客とするムンバイのパン職人たちは、贅沢でありながら健康的なおいしいお菓子を次々と作り上げています。彼らは、それぞれの作品を、有名人のフィットネスのニーズに合わせてカスタマイズしており、顧客と同じくらい賞賛され、人気を集めています。このグループは、クリスマスシーズンに罪悪感なく喜びを添えるため、ケーキの代わりとなる健康的な料理（クラシックなものから現代的なものまで）を急いで作り出している。ムンバイのヘルシー・トリーツの創設者ディビア・ラングラニさんは最近、俳優のアルジュン・カプールさんと妹のアンシュラさんのためにキヌア、ズッキーニ、ローストアーモンドのケーキを焼いた。夕食時に2人が材料について話すと、デザートもなぜヘルシーにする必要があるのか​​と皆がうめいた。「でも、ケーキは数分で全部なくなってしまいました」と、54歳のパン職人は言う。彼女の最新作であるヨーグルト、クランベリー、ナッツを使ったしっとりとしたグラノーラケーキを欲しがる客が増え、彼女は大成功を収めた。これは、女優のアリア・バットが母親のソニ・ラズダンからもらった誕生日プレゼントの一部だった。こうした有名パン職人がケーキを提供するのはパーティーだけではなく、結婚式も手掛けている。例えば、バンティ・マハジャンの「デリシア」は、昨年、アナント・アンバニとラディカ・マーチャントの婚約ケーキとしてアンバニ一家が選んだ多層で100kgのケーキだ。俳優のランビール・カプールとアーリヤー・バットは、2022年にエキゾチックなスイスクリームと押し花で作られた巨大なウェディングケーキを、Le15パティスリーのプージャ・ディングラに依頼した。カトリーナ・カイフは、ザ・ベター・ビンジのジュヒ・パワが有名なジョワール・ダークチョコレートケーキとメニュー外のパンケーキが大好きだ。パティスリーが話題に「マカロンの女王」としても知られるディングラさんは、今年初め、ファッションデザイナーのマサバ・グプタさんのベビーシャワーのためにパール・グプディングを作り、そのデザートは口コミで広まった。ディングラさん自身も非常に人気のある人物で、2010年にムンバイで最初のLe15店をオープンして以来、称賛を集めている。彼女のケーキがソーシャルメディアで話題になったのは今回が初めてではない。2018年に俳優のソナム・カプールさんとアナンド・アフージャさんの結婚式のために作った、1層にマカロンをちりばめた巨大な6段ケーキも同様に有名になった。「私がパン作りの世界に足を踏み入れてから15年が経ちましたが、有名人に『発見』された具体的な瞬間を特定するのは難しいです」と38歳の彼女は言う。彼女は、Le15の人気の理由はチームが最初からユニークなことをしてきたからだと考えている。ディングラさんの人気は、ソーシャルメディアで人々と直接交流する方法とも関係がある。人々に3つの材料を提案するよう求め、それを彼女が珍しいデザートに変えるという彼女の投稿をよく見かける。「とても奇妙な組み合わせを思いつきますが、とても楽しいです。うまくいった組み合わせはゴーヤ、クリームチーズ、サワーチェリーです。」バンティ・マハジャンは、ジュエリーとデザートへの二つの愛を結び付けて、20年前にこの道を歩み始めました。食べられるレースと細かいステンシル細工が施された彼女のケーキは、どんなイベントでも注目を集めます。ジオードケーキは彼女の代表的な作品です。彼女の顧客には、ファルハン・アクタルやマライカ・アローラなどがいます。「アナントとラディカのために、婚約のテーマに合わせて、9段に分かれた100キロのオフホワイトのケーキを作り、何百本もの小さな赤いバラで飾りました。そして、それを会場で組み立てました」と69歳の彼女は言う。マハジャンは現在、事業拡大中だ。ムンバイの 11 か所のクラウド キッチンで営業しているだけでなく、バ​​ンガロールにも創作ケーキを持ち込んでいる。「おそらく、初期の頃、誰かが私の作ったケーキを映画スターにプレゼントし、それがきっかけで他の人も来たのでしょう」とマハジャンは言う。彼女は、有名人の顧客を持つことが売り上げにどのような影響を与えるかを測定する理由をこれまで一度も見つけていません。「口コミは、あらゆる種類の顧客にとってビジネスを構築する原動力であると信じています」と彼女は付け加えます。健康と幸福The Better Binge の Juhi Pahwa さんは、ナッツミルク、アーモンド粉、ココナッツシュガー、パームジャガリー、オーガニックハチミツ、純粋なメープルシロップ、亜麻仁、植物性プロテインパウダーなど、良質な材料を意識的に使用しています。現在、彼女は特製ジョワールケーキをクリスマスシーズンにふさわしいホットワインバージョンに作り変えることに忙しくしています。バレンタインデーにはイチゴとチョコレートスプリンクルを添えて作ります。来年、34歳の彼はインド全土に発送する限定メニューを開始する予定だ。パフワは俳優のラージクマール・ラーオの誕生日ケーキのお気に入りだ。ラーオはキャラメルバニラケーキとビーガンチーズケーキを好むが、俳優の妻パトラレカは35カロリーのココナッツクッキーがお気に入りだ。「以前はヘルシーなケーキは地味でつまらないと感じていました。私はいつも、ヘルシーなケーキに華やかなイメージを与えたいと思っていました」とパフワは言う。口コミマハジャンと同様、ラングラニも口コミで有名になった。彼女のグルテンフリークッキー、アーモンドビスコッティ、バナナブレッドは、女優のクリティ・サノンの自宅の定番商品だ。ラングラニは16年前、バンドラの自宅でヘルシートリーツを始めた。「家族のためにヘルシーなデザートを作ることから始まりました。女優のアニタ・ラージが私のデーツとキャロットケーキを試食し、とても気に入ったのです。彼女は次に、セレブリティトレーナーのザリン・ワトソンにそれを勧め、彼女はソナム・カプールやララ・ダッタのようなクライアントの甘いものへの欲求を満たすために、自分のジムで完璧な注ぎの準備このパーティーシーズンには、バーテンダーのように素晴らしいカクテルを作り、それを巧みに提供する方法を学びましょう2024年12月14日氷の上にオレンジピールを飾ったオールドファッション。ISTOCKPHOTOルース・D・ソウザ・プラブバーテンダー用語では、完璧なサーブとは究極のカクテル体験のことです。材料、温度、グラス、氷、テクニック、雰囲気、完璧なサービスなど、さまざまな要素が関係します。この体験は、バーテンダーと同じように、注意深く行うことで自宅で再現できます。クラシックなオールドファッションドを考えてみましょう。完璧なサーブは、ロックグラスに7〜10℃の温度で注ぐことです。グラスは冷やしておくか、氷水であらかじめ冷やしておきます。大きな氷は、飲み物を冷たく保ちながら希釈を最小限に抑え、カクテルを氷でかき混ぜて十分に冷やします。オールドファッションドの場合、飾りは飲み物の中または横のどちらでもかまいませんが、グラスにオレンジの皮を入れると、より一体化した風味プロファイルが得られます。バンガロールの醸造所ウィンドミルズの飲料コンサルタントであるニール・アレクサンダー氏は、飲み物に新鮮なオレンジの皮を加えると風味が高まり、柑橘系の香りがウイスキーとビターズを引き立てると説明しています。これがないと、最初の柑橘系の香りはすぐに消え、数口飲んだ後にはウイスキーとビターズの不快な風味だけが残ります。完璧なサーブのさまざまな要素を分解して、アレクサンダーはテクニックを強調します。「ジュースやクリームが入っているカクテルはかき混ぜるのではなくシェイクする必要があり、スピリッツが主成分のドリンクはその逆であること、明確な層を保つためにスプーンの背でそっと注ぐこと、味のバランスをとること、これらはすべて素晴らしいカクテル体験に不可欠です」と彼は説明します。アレクサンダー氏は、一貫性のあるカクテルを作るために、標準化されたレシピを使うことを提案しています。カクテルごとに、材料、分量、手順を記したわかりやすいレシピカードを用意しておくと役立ちます。正確な分量には、ジガーまたは計量ツールを使用します。テクニックの一貫性を保つために、同じツール (シェーカー、ストレーナー、マドラー) を使用します。さらに、一貫性を保つために、事前に大量に準備して密閉容器で冷蔵するという、プレバッチングという気の利いたテクニックがあります。彼はまた、適切なグラスウェアの重要性を強調しています。デリーを拠点とする酒類コラムニストで、Lucaris ブランドのインフルエンサーでもあるマガンディープ・シン氏も同意見です。「マティーニは伝統的にマティーニ グラスで提供されます。そのデザインにより、飲み物が口蓋の側面に伝わり、酸味とキレが増すからです。しかし、クラシックなマティーニ グラスは、飲み物を最高に楽しむために欠かせない温度を保つのに理想的ではありません。ニック & ノラ グラスは、より優れた代替品です。より細く、よりスマートな形状が温度保持に役立ち、飲み物をより長く冷たく保ちます。」氷は、完璧なサーブを作るためのもうひとつの重要な要素です。「自宅でバーで飲むような氷を作るには、ろ過した水を使いましょう」と、30BestBarsIndia の共同創設者である Vikram Achanta 氏は言います。「沸騰させて冷まし、凍らせます。こうすることで濁りを最小限に抑え、気アサルサ、シンクロナイズドケサディーヤ、そして週末2024年12月14日チキン、コーン、ピーマン、サルサを添えたケサディーヤ ラップ。ISTOCKPHOTO旅は、私が食べた中で最も思い出深い食事のいくつかをもたらしてくれました。その中でも特に思い出深いのは、2008年にペルーのチチカカ湖と誤解されがちな内海を見下ろす崖の端近くで、青空の下、晴れて涼しい日に食べたシンプルなランチです。ウルと呼ばれる先住民族のコミュニティでは、新鮮なマスのグリル料理を出してくれました。スパイスは使わず、ご飯、すりおろしたニンジン、アヒと呼ばれる地元の唐辛子をベースにした調味料を添えて。目の前には澄んだ青い海が広がり、水平線は雪をかぶったアンデス山脈に囲まれていました。妻と私は片道の世界一周航空券に乗っていました。バックパックを2つ背負って、帰国するまでに4大陸を3か月間旅しました。二度とこのような旅はしませんが、また行きたいです。今月、20代の双子の姪が訪ねてきたとき、私はその旅を思い出した。姪たちはイタリアとインドの血を引くアメリカ人で、同じような世界一周のバックパック旅行をしていた。現在はニルギリのどこかにいるが、メキシコ、エクアドル、イタリアなどさまざまな場所を歩き回った後、食べ物や友人、家族の話を持ってここに来た。私たちはインスタグラムで彼らの旅を追ってきました。彼らが出会った土地や人々以外で私が最も興味を持ったのは、食べ物、特にメキシコの食べ物でした。私たちの国と同じように刺激的な食べ物を愛する国であるメキシコでは、彼らの投稿にはタコス、フラウタ（巻いたタコス）、ソース、調味料、肉、野菜がいっぱいです。それで先週末、私は世界の果ての料理がどれだけ恋しかったかを考えました。妻は旅行中だったので、キッチンは私が完全に掌握していました。妻の哲学は、週末に備えて野菜を1、2個用意しておくこと、そしてコキ（シンディーのパラタ）の箱を用意しておくことです。私の哲学は、週末をあるがままに過ごすことです。学校の弁当を詰める必要がないので、好きなときに好きなものを作る時間を取ります。それで、先週の日曜日、私と娘は空っぽのキッチンを眺めていました。外食したり、出前を頼んだりする気分ではありませんでした。前の晩のパーティーの後、娘は午前 10 時に起きていました。休日でも午前 7 時に起きる私にとっては異例のことです。「何かおいしいものを作ろうよ」と彼女は私の隣に腰を下ろしながら言った。私は図書館から料理本を何冊か取り出し、私たちはアイデアを得るために何冊かめくった。姪っ子たちがメキシコにいた頃のことを思い出し、メキシコ料理に決めた。メキシコ料理はメキシコ料理とかなり異なる材料を使っていて、その多くはここでは手に入らないが、基本的なものは手に入るし、残りは代用するのもそれほど難しくない。私たちは、シンクロニザーダ、つまりシンクロナイズド ケサディーヤを作ることにしました。これは、2 つのケサディーヤを使うことからそう呼ばれています。中身はハムとチーズです。つまり、メキシコ風のハムとチーズのサンドイッチです。さて、このケサディーヤの秘密はサルサです。サルサがなければケサディーヤは成り立たないのです。サルサはインド人にとっては簡単です。作るのは簡単ですが、失敗しやすいことにも注意してください。材料、特に酸味と唐辛子のバランスを正しく取ることが重要です。良いサルサは交響曲のようなものです。すべての音が調和していなければなりません。いくつかが外れると、歌は聞こえてもハーモニーは聞こえません。いつものように、私たちは新鮮なオレガノまたはパセリの代わりにデシコリアンダーを使って、独自のサルサを作りました（下）。娘のように辛いものに敏感な場合は、唐辛子を 1 個だけ使用し、茎と種の大部分を取り除きます。サルサは用途が広く、チップスと一緒に食べたり、調味料として、または付け合わせとして食べたりできます。もちろん、ケサディーヤにはトルティーヤが必要です。近所の店に行って、調理済みのチャパティ、パラタ、タフトゥーンを見つけたが、残念ながらトルティーヤはなかった。最近は宅配可能なものが多いので、宅配アプリの Blinkit で調べてみると、インド製の小麦粉トルティーヤがあった。メキシコの路上で使われているトウモロコシのトルティーヤの方がよかったが、そうすると一から作らなければならない。私はそれほど自給自足できる人間ではない。トルティーヤは良かったのですが、ハムがありませんでした。シンクロニザーダ ケサディーヤの素晴らしいところは、何でも入れられることです。子供は、ベジタリアンの母親が近くにいないので、パニールや豆やピーマンを詰める必要がないことに気付きました。しかし、ハムもなかったので、残った細切りのローストチキンを使いました。それは素敵な日曜の夜の楽しみでした。彼女はチーズをすりおろし、トルティーヤをトーストし、ケサディーヤを盛り付けました。私はひっくり返すように言われただけでした。彼女は一口食べた瞬間に目を見開きました。それはサルサ、チキン、チーズの風味が溢れるヘルシーなピザのようで、シンプルですが理想的な週末のディナーでした。「ああ、カランバ！」シンクロニザーダ ケサディーヤ2人分材料トルティーヤ 4枚細切り鶏肉またはハム150gすりおろしたチーズ 1カップサルサ用:中サイズのトマト4個（細かく刻む）玉ねぎ1個（細かく刻む）唐辛子1個コリアンダーのみじん切り大さじ2杯小さなレモン1個分のジュース塩少々方法サルサの材料をすべて混ぜて準備しておきます。トマトから余分なライムジュースや液体を取り除きます。鋳鉄製のフライパンに軽く油を塗ります。ハム/チキンとチーズをのせたトルホッケーの次世代ドラッグフリックチャンピオンディーピカ・クマリとアライジート・シン・ハンダルは、自信、羨ましいほどのスキル、そしてメンタルトレーニングを組み合わせてインドをトップに押し上げた。2024年12月14日(上から) FIHホッケープロリーグでプレーし、ジュニアアジアカップで表彰されるアライジート・シン・フンダル、アジアチャンピオンズトロフィートーナメントでのディーピカ・クマリ。写真提供:HOCKEYINDIAシャイル・デサイ過去数週間にわたり、インドのホッケー界は、共通のつながりによって似たようなストーリーが展開される2つの成功物語を享受してきた。11月の女子アジアチャンピオンズトロフィーでは、インドが前回優勝候補だった。決勝戦はハーフタイムまで無得点だったが、ディーピカ・クマリが決勝点を叩き込み、インドが中国に1-0で勝利した。そして先週行われた男子ジュニアアジアカップ決勝では、パキスタンとの第3クォーター終了時点でスコアは3-3だった。試合序盤に2得点を挙げたアライジート・シン・フンダルが最終クォーターでさらに2得点を挙げ、インドのタイトル防衛に貢献した。大会終了までに、クマリ（11ゴール）とフンダル（10ゴール）はインド代表のトップスコアラーとなり、祝うべき理由がまたひとつ増えた。2人のストライカーは、ポージングの名声が高まるだけでなく、従来はディフェンダーに任されていたドラッグフリックという重要な役割も担うようになった。この2人は、そのすべてを変えつつある。「ドラッグフリックに挑戦したのは2017年のことでした。コーチのアザド・シン・マリクが私に強さがあると気づいて、やってみないかと誘ってくれました。当時はただボールを打つのが楽しかったんです。インドチームに入って初めて、それがどれだけ大きな責任なのかに気づきました」と21歳のクマリさんは言う。20歳のハンダルにとって、これはかなり以前から取り組んでいたスキルだった。アムリトサル近郊のパカルプルで育った彼は、息子をストライカーとしてプレーさせるよう強く勧めた元鉄道のフルバックである父クルジット・シンのもとで、その技を学んだ。ハンダルがトレーニングセッションにドラッグフリックを取り入れたのは、彼の提案だった。「これはストライカーにとってユニークなスキルでした。でも父も私もあまり知りませんでした。動画を見て独学でした」とハンダルは言う。元インド代表のルピンダー・パル・シンは、クマリとフンダルにとってインスピレーションの源だった。フンダルはネットで見つけた映像でシンのテクニックを観察し、クマリはインド代表キャンプに参加してからシンと練習する機会を得た。彼らはまた、ペナルティコーナーのたびに生じる期待のプレッシャーに対処する方法も学んだ。「トレーニング中に自分が打った最高のヒットを思い浮かべます。流れや心構え、体の位置などです。その瞬間は他のことは見ませんし、得点するかミスするかも考えません。ただターゲットに焦点を絞り、ベストを尽くすだけです」とハンダルは言う。「最初の頃は、ペナルティコーナーの前に頭の中でいろいろなことがぐるぐる回っていました。ここ数ヶ月、ゴールに集中するために必要な精神状態、そしてもっと重要なことに、二つの考えが入り交じらないようにするための精神状態を鍛えてきました。とにかくポジティブに考えることばかりです。体がそれに応じて反応します」とクマリは言う。二人ともスポーツ一家の出身だが、ホッケーへの道は対照的だった。クマリは9歳になるまで、祖父や叔父がかつてそうしたように、兄に続いてヒサールのレスリング場に通っていた。その隣にはホッケー場があり、そこで数人の少女がプレーするのを観察していた。彼女もやってみたいと思い、マリク監督が彼女を指導した。18歳になる頃にはシニアデビューを果たし、ドラッグフリックの任務も任された。「インド代表になることは考えていませんでした。ただ楽しかったからプレーしていただけです。でも2017年のジュニア以下の全国大会で、優秀な選手が全国キャンプに選ばれていることに気付きました。それが転機でした。私もそこに行きたかったんです」とクマリさんは言う。ハンダルはホッケー選手の家族に生まれました。彼は父と一緒にスクーターに乗ってグラウンドに行き、父の練習を見守ったことを懐かしく思い出します。彼が初めてスティックを手にしたのは、このときでした。「私は父から忍耐と努力の大切さを学びました。父のやり方はシンプルでした。結果が出ないなら、2倍努力する。それでも結果が出ないなら、3倍の努力が必要だ、と」と彼は言います。フンダル選手は12歳でパンジャブ州のマハラジャ・ランジット・シン・ホッケーアカデミーに入学し、全国レベルでプレーするまでにランクを上げた。彼はブヴァネーシュワールで開催された2021年ジュニアワールドカップのジュニアインドチームに選ばれた。今年初めにはシニアデビューを果たした。「祖父はインド代表になりたかったのですが、できませんでした。その後、4人の息子のうちの1人が代表になれると考えましたが、彼らも代表に選ばれませんでした。だから、私がインド代表としてプレーしたとき、家族は大喜びしました。しかし、家族は私に、それで満足してはいけないとも言いました。もっと良い成績を残したいなら、もっと頑張らなければならないという意味です」と彼は言います。しかし、初期の頃は、自分の価値を証明し、チームでの地位を固めたいという熱意が、フンダルに物事を考えすぎる原因になることがよくありました。先輩選手は、彼が落ち着くのに役立つ簡単なアドバイスをくれました。それは、将来のことを考えるのではなく、今に集中することです。身長約6フィート3インチの細身の体格の彼を、フォワードラインで存在感のある選手にするのは無理がある。リーチが長いという利点がある一方で、怪我をする可能性も高い。「常に自分の体をケアする必要があります。回復にも重点を置いています。可動域を広げ、ストレッチやマッサージに十分な時間をかけるようにしています」とハンダルは言う。「シニアデビュー、FIHプロリーグ、そしてジュニアアジアカップと、今年は私にとって良い年でした。試合を重ねるごとに、もっと強く、もっと上手くなる必要があると実感しました」と彼は付け加えた。クマリはここ数年、複雑な感情と向き合わなければならなかった。2022年にシニアチームに選出された後、彼女はアジア競技大会、アジアカップ、FIHプロリーグで銅メダルを獲得したチームの一員となった。その後、2023年にはアジアチャンピオンズトロフィーとジュニアアジアカップで金メダルを獲得した。しかし、インドがパリオリンピックの出場権を逃したときは失望した。「私たちは再び団結し、チームとして協力しなければなりませんでした。チームとして立ち直ることができて良かったと思います」とクマリは言う。彼女は精神面の強化に取り組んでおり、対戦相手のことを考えすぎず、自分の能力を信じることを学んでいます。自己啓発本を読むことへの新たな愛着も役立っています。「おかげでプレッシャーに対処し、前向きな気持ちでいられるようになりました。ネガティブな考えは避けられませんが、読書中に得たヒントを通じて、それを克服する方法を学びました」と彼女は言います。今週、インドアートパーティーで仕事の話フェアやギャラリー以外では、パーティーはコレクターがトレンドを見つけたり、噂を聞き出したり、コレクションに加える新進アーティストを見つけたりする場です。2024年12月14日チェモールド・プレスコット・ロードの60周年を祝うパーティーに出席したアティアン・ジュンガルワラとアーティストのアトゥル・ドディヤ。アティアン・ジュンガルワラとアーティストのアトゥル・ドディヤが、チェモールド・プレスコット・ロードの60周年を祝うパーティーに出席。(上) 2023 年にアート コレクターのシャリーニ パッシが主催した MASHBall のゲストと、2020 年に Take on Art が「ベンガル」号を記念して開催したパーティーの様子。提供:TAKEON ARTシュエタ・ウパディヤイデリーのタージ・マンシンにあるラヴィ・ヴァルマのミューズの隣に立つ草間彌生とクレオパトラが会話する。これは、Netflix の番組「ファビュラス・ライブス vs ボリウッド・ワイブス」シーズン 3 のオープニング シーンだが、昨年の MASHBall を舞台にしており、ゲストは「絵画から抜け出してきた」ような服装をするよう求められていたことに気づくまでは、いくぶん非現実的だ。デリーを拠点とする美術収集家で司会者のシャリーニ・パッシさんは、レバノンのファッションデザイナー、エリー・マディさんによって白と金のドレスをまとったクレオパトラに扮した。マディさんはこの衣装を、ジャン＝レオン・ジェロームの『クレオパトラとシーザー』（1866年）とフレデリック・アーサー・ブリッジマンの『フィラエの台地のクレオパトラ』（1896年）を基にデザインした。ギャラリストのバヴナ・カッカーさんは松葉杖をついているにもかかわらず、真っ赤なスカートと白の水玉模様のブラウスを着ており、短い髪と前髪は草間彌生の自画像に似せて赤く染めていた。映画プロデューサーのモゼズ・シンさんと実業家のシャウリヤ・ジェインは、偶然にもユニセフへの資金集めのために開かれたパーティーに、村上隆の「モノピンクへのオマージュ」にインスパイアされた衣装を着て出席した。最も目を引く衣装の 1 つは、ジャイプール ラグのクリエイティブ ディレクター、グレッグ フォスターの衣装でした。ドレス コードを好まないフォスターは、ラジェシュ プラタップの真っ白なスーツを着ていました。彼は芝生でフランスの文化担当官アマンディーヌ ロゲマンと会いました。彼女は小さなプラダのバッグからバナナと銀色のダクト テープを取り出し、彼の右の襟の近くにバナナを貼り付け、彼のスーツをマウイツィオ カテランのコメディアン (2019) へのオマージュに変えました。「私がその功績を主張することはできませんが、私が賢いように見えます」とフォスターはラウンジに語っています。彼はその夜を「メット ガラとボリウッドの妻たちが出会ったマリーナ アブラモヴィッチ」と表現しました。贅沢三昧の夜のように聞こえるかもしれないが、インドのアート パーティーはビジネスがすべてになっている。こうしたパーティーでは、コレクター、ギャラリスト、パトロン、アーティストがアート界の動向について雑談し、つながりを築き、ネットワークを構築し、コレクションに加える人気アーティストの手がかりをつかむ。裕福なコレクターが主催するパーティーは、通常、デリーで毎年開催されるインド アート フェア、コーチ ムジリス ビエンナーレ、最近終了した新しいアート ムンバイなど、主要なアート イベントと同時期に開催される。アーティストの活動はプライベートだが、パーティーで名前がささやかれると、そのアーティストが有名になったことがわかる。「アート業界が面白いのは、そこにコミュニティがあるからです」とフォスター氏は言う。「絶対的な芸術的側面、商業的側面、美術館的側面、そして専門家がいます。アートパーティーは皆を一つにまとめます。」多くのビジネスは、夜会やディナーで行われています。これはアート界だけでなく、あらゆる高級品やライフスタイル商品に当てはまります。アート市場情報会社 Indian Art Investor の代表である Arvind Vijay Mohan 氏によると、世界中のジョルジュやカプリスでのパワーランチでは、何百万ドルもの取引が日常的に議論され、交渉され、締結されています。「世界秩序では、重要な絵画や品物を売ろうとする人たち、つまりディーラーやコレクターは、ディナー、パーティー、ガラを利用して、夜の終わりまでにそれらのアート作品の所有権を非常にうまく譲渡してきました」と彼は言います。厳格に審査された招待客には、有力なキュレーター、コレクター、流行の仕掛け人などが含まれており、彼らはスポットライトを浴びる賞品が好意的に受け止められるようにしています。「そのような方法でアート作品を譲渡する技術は、インドではまだ少し初歩的ですが、この形式を習得した人もいます」と彼は付け加えます。パーティーシーンは主にパトロンやコレクターによって動かされており、イベントは主催者が利害関係者であり主要人物であり、言うなればアート界の舵取りをする影響力を持つという意思表示でもある。彼らのパトロン活動によって、価格、トレンド、コラボレーション、さらにはビジネスが行われる環境が決まることもある。「コレクターはある意味、空間の調停者になっています。その役割はかつては美術評論家が担っていました」と評論家のミーラ・メネゼスは言う。彼女は、キラン・ナダール美術館の会長キラン・ナダールが開催するパーティーなど、多くのアートイベントでの重要な瞬間や出会いを記録してきた。彼女の写真アーカイブには、パーティー中のナリニ・マリニ、ビバン・スンダラム、アルピタ・シン、ニリマ・シェイクなど、インド美術界の大物たちの自然な姿を捉えた写真が収められている。 「ソーシャルメディアやインフルエンサーの台頭と相まって、特定の芸術を宣伝するコレクターの影響力と影響力が高まり、人々は批評的な文章を読むのではなく、出来事のイメージを通して芸術を消費するようになりました。これが芸術批評の衰退につながっています」とメネゼスは言う。アート パーティーは、アート界の熱気を浮き彫りにし、熱狂が高まっていることを物語ります。すべてのアーティストは、アート パーティーへの招待は成功と序列の反映であることを知っており、それを必要な試練のように扱っています。しかし、パーティーはアーティストにとってインスピレーションにもなり、アーティストは作品の一部を通じて、社会的交流の心理的罠や不安を明らかにしてきました。アルピタ・シンの「People Around the Table」（1993年）では、果物、パン、飲み物のデカンタで覆われたテーブルに着いた人々が裸の女性を無視している。ラティーシュ・Tの「Opening」（2023年）は、翼とくちばしのあるムンドゥを着た男性を通して社会的ぎこちなさを明らかにし、他者の偏見に動揺するホストの不快感とゲストのステレオタイプ化の両方を捉えている。対照的に、2019年のNature Morteで展示されたサルマン・トゥールのシリーズ「IKnow a Place」から、楽屋でのクィア男性の集まりを描いた作品からは、陽気さ、憧れ、欲望が感じられる。グルジート・シンは、拾い集めた布を使って想像上のパーティーを作り上げ、シンと友人たちと酒宴を繰り広げるブーペン・カーカールを縫う。 「ブーペン・カカールとのパーティー、2023」と題されたこの作品は、シン氏がアトゥル・ドディヤ氏から聞いたカカールに関する逸話にインスピレーションを得たものである。お祝いの季節1 月以降、インド アート フェアに向けての夜会や集まりで、首都は活気づきます。インド アート フェアのディレクター、ジャヤ アソカン氏は、この時期のパーティーは、社交の場であると同時に職業的な場でもあるという、こうした集まりのユニークな二面性を象徴していると言います。一方では、アーティスト、キュレーター、パトロンが新しいアイデアを交換したり、トレンドについて議論したりするためのリラックスした環境を提供し、他方では、コレクションや購入品について話し合い、フィードバックを共有し、新しいつながりを築くための非公式なフォーラムとして機能します。「日中のより正式なプログラムは、展示会、講演、パネル ディスカッションに重点が置かれていますが、これらの夜の集まりは、より率直な交流を促します」と彼女は言います。インディア アート フェアに合わせて開催される主要なパーティーの 1 つが、アート ギャラリー Latitude 28 の創設者である Bhavna Kakar が主催する TAKEparty です。彼女は、現代アートの年 2 回刊行の雑誌 TAKEon Art の編集長も務めています。2009 年の創刊以来、この出版物はフェアの初開催パーティーを主催し、雑誌の最新号やコレクター向けの TAKEEdition の発表も行っています。「従来の集まりとはかけ離れた TAKEParty は、コレクター、アーティスト、ギャラリスト、デザイナー、アート ディーラー、オークション ハウス、評論家、美術館のディレクターなど、さまざまな人々が集まり、活気に満ちた意見のるつぼになっています」と Kakar は説明します。「この慎重に選ばれたゲスト リストにより、このイベントはカジュアルでありながら活気に満ちたネットワーキングの場となっています。」これまで、テイクパーティーはデリー各地のおしゃれな会場で開催され、テーマに沿った衣装や、スジャン・サルカール、ドゥルブ・オベロイ、ヴァイブハブ・バルガヴァ、サンジーヴ・カプールなどの有名シェフが手がける厳選メニューが注目されてきた。カカール氏によると、テイクパーティーは華やかさだけでなく、その夜をはるかに超えた有意義な会話を育むという。昨年アート ムンバイがオープンしたとき、一連のパーティーが催された。アート パトロンであり、インド現代美術財団 (FICA) の理事でもあるスニタ チョラリア氏は、自宅でパーティーを主催した。アート ムンバイの文化大使であるディレクターのカラン ジョーハル氏も同様のパーティーを主催した。「アート ムンバイは、重要なコレクターによるパーティーを 3 ～ 4 回開催することで存在感を確立しました」とフォスター氏は言う。「コレクターの支持を得ているという証拠です。」インフォーマルギャラリー「インドには現代アートを全開で展示している公共スペースがほとんどありません」と、毎年インドアートフェアに合わせてパーティーを主催しているタラナ・ソーニーは言う。「毎年、コレクションの30％を再展示しようとしています。巨匠の作品や骨董品とともに現代アートを展示すると、古いものと新しいもののつながりがわかります」と、FICAの役員でもあるソーニーは言う。彼女のパーティーの1つで、国際的な美術館が、彼女の自宅の目立つ場所に展示されていた新進気鋭のアーティストの作品を入手したと彼女は言うが、名前は明かさない。ソーニーは、自分のパーティーを「芸術へのパトロン活動の延長」と表現し、デリーの自宅の芝生やフロアでパーティーを主催している。「音楽があり、ダンスがあり、熱狂があります」とソーニーは言う。「一晩で芸術のエコシステム全体を体験できるのです」。ここ数年、彼女のキュレーションはパブリックアートに傾倒している。昨年、彼女の家は草間彌生の水玉模様やバーティ・ケールのビンディを彷彿とさせる水玉模様で覆われていた。「自分のコレクションを超えて、自分のプライベートな空間をどう活用するか考えています。南アジアの芸術にインスパイアされた要素を装飾に取り入れようとしています」。フォスター氏は、マッシュボール以外ではインドで参加した「最高のアート パーティー」だと表現しています。「タラナのパーティーの舞台装置は素晴らしく、本当に最高でした」とフォスター氏は言います。「そして、全員がドレスアップするというシャリーニのアイデアは傑出していました。ファッションを通して芸術的な表現を見るのは素晴らしいことでした。誰もがリラックスしていました。」オスカー・ワイルドは、パーティに招待されるより最悪なのは招待されないことだと言っただろう。そしてこれは、厳選されたゲストリストを持つ、厳重にキュレーションされたイベントに間違いなく当てはまる。キラン・ナダールとレカ・ポダールは、コレクションを展示しながら着席形式のランチパーティを主催する。ナダールのガーデンパーティには毎年、スピーチをする主賓が来る。過去の主賓には、ニューヨークのアジア・ソサエティ博物館の元館長ブーン・フイ・タンや、テート・モダンの館長マリア・バルショーがいる。パッシさんはデリーの自宅で毎年開催するパーティーに誰を招待するかにこだわる。2019年、彼女は「過激なもてなし」をテーマにアーティストのミトゥ・センがパフォーマンスした「ランチはキャンセル」と題した会場限定のパフォーマンスパーティーを主催した。この作品はゲストとホストの関係の本質を探求したもので、施設のスタッフ、ケータリングチームのメンバー、パッシさんのパグとその世話人、そしてラージプターナ・ライフルズのミュージシャンたちが参加した。「最高のアートパーティーとは、誰かの家で開かれ、厳選された個人のコレクションを見られるパーティーです」とフォスター氏は言う。彼女の夢のパーティーには、アメリカ人コレクターのペギー・グッゲンハイム、モデルのティナ・チョウ、シカゴを拠点とするアーティストのシアスター・ゲイツなどが主催するパーティーがある。「こうしたパーティーは、アート界の世界的重要人物に、デリーは楽しい、来年も戻ってくる、と思ってもらえるのです」家やコレクションを公開すると、創作のきっかけとなる会話が生まれることがある。写真家のガウリ・ギルは、毎年恒例のパーティの最中にソーニーの家でニューヨークを拠点に活動する版画家ザリナの作品を見て、それと一緒に分類できる自分の作品を2点買うようソーニーに提案した。「タラナが購入した2つの作品、ウォーターウェルズとスクールヤードは、場所と帰属の特殊性について非常によく表しています。ザリナの作品にはタイトルがありませんが、彼女の作品は概してそうした問題に取り組んでいます」とギルは言う。一見すると珍しい組み合わせだが、サブテキストをよく読み解くと正しいように思える。ザリナのコラージュした木材で作られたレリーフプリントはバリケードのような印象を与え、ガウリ・ギルの所有物が散らばった砂漠地帯の白黒写真は不在と放棄という考えを呼び起こす。ソーニーによると、この組み合わせは今では彼女のパーティでかなり頻繁に話題に上るという。バイタックからDJナイトまで1970年代には、ミュージシャン、画家、演劇パフォーマー、その他のアーティストが、非公式の集まり、いわゆる「アダ」のために集まっていた。例えば、ムンバイを拠点とするギャラリー、ケモールド・プレスコット・ロードは、60年の歴史の中であらゆる種類のパーティーを主催しており、ある意味ではアート界の軌跡を反映している。ギャラリーが1988年に25周年を迎えたとき、創設者のケクー・ガンディーとコルシェッド・ガンディーは、フォートにあるリポン・クラブを古き良きアダのために予約した。彼らの孫娘で、ケモールド・コラブの共同創設者であるアティアン・ジュンガルワラは、その会場を「プランターチェア、長いテーブル、現代のゲストを物思いにふけるような表情で見つめる古い肖像画のある、昔ながらの「バワジ・クラブ」」と表現している。しかし、パーティーは大好評で、クラブは彼らのオープニングパーティーの常連となった。 2013年にギャラリーが50周年を迎えた頃には、古いクラブではもはやアート界の一流の人々を受け入れるには十分ではありませんでした。この節目を記念して、ギャラリーはマリニとラフル・アケルカルの高級レストラン「トート」で150人のための着席ディナーを主催しました。「ディナーに収まりきらなかった人のために、DJとスタッフを招いてアフターパーティーを開きました」とジュンガルワラは言います。昨年の60周年記念パーティーは、ムンバイにあるアバイ・マスカラの広々としたギャラリー・マスカラで盛大に行われました。倉庫のような空間には、N・S・ハルシャによる記念碑的な3次元壁画「Reclaiming the Inner Space」が展示されました。これは何千もの段ボール箱と、箱に貼り付けられた宇宙の上を這う木製の象で作られています。中心となるこの作品は、DJ、バー、ボンベイ・キャンティーンの食事、作家ショバ・デのスピーチによってパーティーの雰囲気を高めました。アソカン氏は、アートの集まりの変わりゆく性質は、インドのアート エコシステム自体の変わりゆく性質を反映していると考えています。1970 年代から 80 年代にかけての非公式のバイタックは、会話を交わす集まりで、分野を超えた交流が盛んでした。アーティストたちは集まってアイデアを共有し、お互いの作品を批評し、創造的な精神を称えました。これらの集まりは構造化されておらず、ほとんど偶然の産物で、取引目的よりも友情に重点が置かれていました。1987年にデリーに設立されたヴァデーラ アート ギャラリーの初期の頃は、アーティストのラム クマール、MF フセイン、ティエブ メータ、S.H. ラザが何時間もそこに座って、お茶とサモサを楽しみながら議論に熱中していました。「芸術、詩、政治、映画、時事問題に関する意見交換が行われ、ゴシップも交えながら、お互いの作品の批評も行われました」とギャラリーのディレクター、パルル ヴァデーラは語ります。展示会のオープニングやイベントのためにギャラリーで開かれる大規模な集まりにも、同じような雰囲気がありました。お互いをよく知り、多くの友情を共有する小さなサークルのようでした。「アートのエコシステムが非常にインフォーマルだったため、集まりもインフォーマルなものでした」とギャラリー エスパスのディレクター、レヌ モディは語る。1970 年代、彼女はフセインやクリシェン カンナなどのアーティストを招いて夜会を催していた。彼女はグワリオル出身の彫刻家、ジョジョを招いたときのことを思い出す。「彼をアート界に紹介したかったのです。庭に彼の彫刻を展示し、日曜日のランチを催しました。J. スワミナサン、マンジット バワ、クリシェン カンナなどの大物アーティストが、新進気鋭の若手アーティストを激励するためにパーティーにやって来ました」と彼女は語る。フセインはかつて、モディのパーティーは意見が合わない人でも集まる数少ない場所だと語った。バイタックとディスカッションは、ギャラリーでのキュレーションされたウォークスルーへと変化しました。エコシステムは今やより形式的になりました。学生や愛好家を含む幅広いゲストが参加しています。アソカンは、アートパーティーは対話の場であり続けるが、「今では、これらの設定が芸術的関与の限界をサポートし、押し広げるための、よりキュレーションされたレンズがあります」と説明します。「今日のパーティーは、創造的な好奇心を活気に受け入れ、実験の場を提供します」と彼女は付け加えます。しかし、結局のところ、アート パーティーはアート シーンのバロメーターです。「祝うべきことが何もなければ、パーティーは行われません。つまり、パーティーは成功の尺度なのです」とフォスター氏は言います。「パーティーがなかったら、誰もが少し心配すると思います。」Avantika Bhuyan がこの記事に貢献しました。シュエタ・ウパディヤイは芸術ジャーナリストであり、『I'll be Looking at The Moon bसंसद माननीयों का पारा चढ़ाログイン して翻訳を追加するमें कहासुनीनई दिल्ली、विशेष संवाददाता।ログイン して翻訳を追加するログイン して翻訳を追加するログインしてください。ログイン して翻訳を追加するके बीच तीखी तकरार हुई।ログイン して翻訳を追加するदिन-रात अभियान चला रहा है। इस पर खरगे ने जवाब दिया कि सभापति को किसी का पक्ष नहीं लेना चाहिए।ログイン して翻訳を追加するकि मैं किसान का बेटा हूं、कमजोर नहीं पड़ूंगा।ログイン して翻訳を追加するबेटा हूं।ログイン して翻訳を追加するどうですか？ログイン して翻訳を追加するログイン して翻訳を追加するログイン して翻訳を追加するログイン して翻訳を追加するखिलाफ दिन-रातログイン して翻訳を追加するमेरे खिलाफ नहीं है、यह उस वर्ग के खिलाफ है जिससे मैं जुड़ा हूं।名前: 名前: 名前: 名前: 名前: 名前: 名前हूं। मैं अपने देश के लिए अपनी जान कुर्बान कर दूंगा। 24 年 24 月 24 日、 24 年、 24 年何か?ログイン して翻訳を追加するログイン して翻訳を追加するप्रशंसा सुनने नहीं आए हैं।ログイン して翻訳を追加するइस पर धनखड़ ने टोकते हुए कहा कि मुझे पता है、 आप मेरी प्रशंसानहीं सुन सकते।ログイン して翻訳を追加する ログイン して翻訳を追加するसदन के नेता जेपीログイン して翻訳を追加するउनके कक्ष में आएं।ログイン して翻訳を追加するकरूंगा। इस पर खरगे ने कहा、मैं आपका सम्मान कैसे कर सकता हूं।ログイン して翻訳を追加するut I'll Be Seeing You』の共著者です。完璧なゲスト独自のモダニズムのスタイルを先導したアムリタ・シェルギルは、楽しいパーティが大好きでした。彼女は社交、音楽、ダンスを楽しみ、コレクター、ギャラリー、アーティスト、その他のゲストは彼女を理想的なパーティゲストとみなしていました。それは彼女の人格の大きな部分を占めていたため、ヴィヴァン・スンダラムの「アムリタ奪還」シリーズ (2001) の作品の 1 つには、毛皮を着て白い手袋とクラッチバッグを身につけたシェルギルの夜のお出かけ姿が描かれています (下の写真)。 ヤショダラ・ダルミアの『アムリタ・シェルギル：生涯』（2013年）は、この芸術家の多忙な社交生活を詳しく描写している。その中には、パーティーでジャワハルラール・ネルーと出会ったことがあり、彼女の父親は、この2人の関係が結婚につながるかもしれないと推測した。ダルミアはまた、ジュディ・シカゴの画期的な作品『ディナー・パーティー』にも触れている。この作品は、現実と神話上の素晴らしい女性たちを称える39枚の皿が置かれた正三角形のテーブルを特徴としている。ダルミアは「これらの作品の中で、女性の生活に焦点を当てた独創的で寓話的な作品でアムリタ・シェルギルの名前も加えられるだろう」と書いている。は女子ジュニア アジア カップでバングラデシュに 13 対 1 で勝利し、好調なスタートを切りました。クマリ選手はハットトリックを達成しました。来月、彼女はデリー SGPipers の一員として、初開催となる女子ホッケー インド リーグ (HIL) に参加します。「男子リーグを観るたびに、私たちのトーナメントが開催されることを願っていました。だから、今年開催されると知って興奮しました。これからの女子ホッケーにとって重要なイベントになるでしょう」と彼女は言います。フンダルも、今月後半に行われるヒル・オープンでゴンシカ・チームの一員として出場する。10月のオークションでは、420万ルピーで落札され、驚いたという。これは、元インド代表主将マンプリート・シンと同額で、オランダのジョナス・デ・グースやベルギーのトム・ブーンといったオリンピック・チャンピオンの金額よりも高かった。「自分の努力が認められたと感じている。全力を尽くして、彼らが適切な選手に投資したと満足してくれるよう願っている」と、フンダルは言う。 シャイル・デサイはムンバイを拠点とするフリーランスのライターです。ティーヤをフライパンに置き、軽く焦げ目がつき、チーズが溶け始めるまで焼きます。もう 1 枚のトルティーヤを用意し、その上に新鮮なサルサを塗ります。サルサの面を下にして、フライパンのトルティーヤの上にひっくり返します。ケサディーヤをひっくり返し、反対側が軽く焦げ目がつくようにします。溶けたチーズが 2 枚のトルティーヤをくっつけます。取り出してくさび形に切り、お好みのソース (ピリッとしたチリソース、ゴマソース、または新鮮なハーブ入りサワークリームなど) をかけてお召し上がりください。Our Daily Bread は、簡単で独創的な料理を紹介するコラムです。彼は The Married Man's Guide To Creative Cooking—And Other Dubious Adventures の著者です。彼は @samar11 に投稿しています。泡や不純物を減らします。透明な氷のブロックを作るには、冷凍庫に入れた小さな断熱クーラーで水をゆっくり凍らせます。大きなキューブや球を作るには、シリコン型を使います。氷は密封袋に入れて保存し、冷凍庫の嫌な臭いが吸収されないようにします」。そして、雰囲気のルールはより流動的です。適切な装飾、快適な座席、適切な音楽、照明、これらすべてが組み合わさって、完璧なサービスが実現します。自宅で楽しむ場合はこれらの原則をカスタマイズできるのは良いことですが、外出する場合は、気分に合った場所が不足することはありません。ルース・ドソウザ・プラブはバンガロールを拠点とする特集ジャーナリストです。それを販売し始めました」と彼女は言います。ラングラニは、全粒小麦粉、天然甘味料、その他の意識の高い材料のみを使用することで知られている。マライカ・アローラさんはクリスマスプレゼントの手配を彼女に任せており、ジャクリーン・フェルナンデスさんは撮影にブラウニーを持っていくという。彼女のデザートに関する有名人の投稿は確かに人々を引き付けます。しかし、最終的には、それぞれの創作物は風味豊かで、健康的で、顧客が繰り返し注文したくなるような要件に合わせてカスタマイズされていなければなりません。これは、健康と味の両方に配慮しながら、テンプレートの枠を超えようとするパン職人が、ケーキひとつひとつでデザートの風景を変えていることを示しています。シルピ・マダンはムンバイを拠点とする作家です。彼女はインスタグラムに @ShilpiMadan として投稿しています。-タグラムでフォローを解除した作家ラフル・モディとの破局の噂を受けて、女優シュラッダー・カプールは、彼とのワダパブでのお出かけの写真をインスタストーリーに投稿した。キャプションには「ワダパオと勘違いさせないように、いつもあなたをいじめてます」とあった。彼女は写真にモディのタグも付けており、2人の仲直りの噂が広まった。即位インドのD・グケシュは金曜日、厳しい試合の第14局で現チャンピオンのディン・リーレンを破った翌日、世界チェス選手権のトロフィーを授与された。「この瞬間は、100万回も経験したように感じます。毎朝目覚めたとき、この瞬間が目覚めた理由でした。このトロフィーとこの現実を手にすることは、私の人生で何よりも意味のあることです」と18歳の彼は語った。P19チーム・グケシュが戦略を明かすチーム・グケシュの主要メンバーであるグジェゴシュ・ガジェフスキは、ディン・リレンをできるだけ長くプレイさせて疲れさせるのが彼らの戦略だと語った。「ディンはこの試合に臨む前はちょっと謎めいていた…私たちは、彼を疲れさせるために、できるだけ長く、毎試合、理想的には6時間プレイさせるのがベストだというアイデアを思いついた。長い目で見れば、この戦略は必ず報われるはずだと考えた。」P19Nov 12, 2024 04:55 PM ISTMouni Roy simply wrote in her Instagram caption, "11/11." The actor also added the hashtags 'the week that was' and 'work work work'.

2024-12-14 12:00:00 - ナレンドラ ダモダルダス モディ नरेन्द्र दामोदरदास मोदी Narendra Damodardas Modi 太陽系は約46億年前 18代インド首相 前グジャラート州首相 ブログトップ | 投稿 Edit | Del 太陽は銀河系の中では主系列星の一つで、スペクトル型はG2V（金色）である。 2024年 12月 14日 Published on Nov 12, 2024 04:55 PM ISTMouni Roy shared a glimpse into her recent work trip to Rajasthan. From outings at restaurants, cafes and book stores to spending a night in the desert, the actor did it all. (All pics: Instagram/Mouni Roy)2/7Published on 世界の頂点にワッツアップ フェイスブック ツイッター リンクをコピー ブックマーク ダウンロードプティ2024年12月14日新しい王がワッツアップ フェイスブック ツイッター リンクをコピー ブックマーク ダウンロード2024年12月14日4か月前にインス富裕層や有名人のためのパン作りムンバイを拠点とするこのパン屋は、超カスタマイズされた商品を提供することで、2024年12月14日(上) Le15 Patisserie の Pooja Dhingra 氏、そして Farhan Akhtar 氏のために Bunty Mahajan 氏が作ったケーキ。シルピ・マダン贅沢なデザートなしで、本当に楽しい季節と言えるでしょうか? 12 月は、優雅な夜会や屋外パーティーだけでなく、甘いお菓子をむさぼり食うことへの罪悪感も伴います。しかし、富裕層や有名人を顧客とするムンバイのパン職人たちは、贅沢でありながら健康的なおいしいお菓子を次々と作り上げています。彼らは、それぞれの作品を、有名人のフィットネスのニーズに合わせてカスタマイズしており、顧客と同じくらい賞賛され、人気を集めています。このグループは、クリスマスシーズンに罪悪感なく喜びを添えるため、ケーキの代わりとなる健康的な料理（クラシックなものから現代的なものまで）を急いで作り出している。ムンバイのヘルシー・トリーツの創設者ディビア・ラングラニさんは最近、俳優のアルジュン・カプールさんと妹のアンシュラさんのためにキヌア、ズッキーニ、ローストアーモンドのケーキを焼いた。夕食時に2人が材料について話すと、デザートもなぜヘルシーにする必要があるのか​​と皆がうめいた。「でも、ケーキは数分で全部なくなってしまいました」と、54歳のパン職人は言う。彼女の最新作であるヨーグルト、クランベリー、ナッツを使ったしっとりとしたグラノーラケーキを欲しがる客が増え、彼女は大成功を収めた。これは、女優のアリア・バットが母親のソニ・ラズダンからもらった誕生日プレゼントの一部だった。こうした有名パン職人がケーキを提供するのはパーティーだけではなく、結婚式も手掛けている。例えば、バンティ・マハジャンの「デリシア」は、昨年、アナント・アンバニとラディカ・マーチャントの婚約ケーキとしてアンバニ一家が選んだ多層で100kgのケーキだ。俳優のランビール・カプールとアーリヤー・バットは、2022年にエキゾチックなスイスクリームと押し花で作られた巨大なウェディングケーキを、Le15パティスリーのプージャ・ディングラに依頼した。カトリーナ・カイフは、ザ・ベター・ビンジのジュヒ・パワが有名なジョワール・ダークチョコレートケーキとメニュー外のパンケーキが大好きだ。パティスリーが話題に「マカロンの女王」としても知られるディングラさんは、今年初め、ファッションデザイナーのマサバ・グプタさんのベビーシャワーのためにパール・グプディングを作り、そのデザートは口コミで広まった。ディングラさん自身も非常に人気のある人物で、2010年にムンバイで最初のLe15店をオープンして以来、称賛を集めている。彼女のケーキがソーシャルメディアで話題になったのは今回が初めてではない。2018年に俳優のソナム・カプールさんとアナンド・アフージャさんの結婚式のために作った、1層にマカロンをちりばめた巨大な6段ケーキも同様に有名になった。「私がパン作りの世界に足を踏み入れてから15年が経ちましたが、有名人に『発見』された具体的な瞬間を特定するのは難しいです」と38歳の彼女は言う。彼女は、Le15の人気の理由はチームが最初からユニークなことをしてきたからだと考えている。ディングラさんの人気は、ソーシャルメディアで人々と直接交流する方法とも関係がある。人々に3つの材料を提案するよう求め、それを彼女が珍しいデザートに変えるという彼女の投稿をよく見かける。「とても奇妙な組み合わせを思いつきますが、とても楽しいです。うまくいった組み合わせはゴーヤ、クリームチーズ、サワーチェリーです。」バンティ・マハジャンは、ジュエリーとデザートへの二つの愛を結び付けて、20年前にこの道を歩み始めました。食べられるレースと細かいステンシル細工が施された彼女のケーキは、どんなイベントでも注目を集めます。ジオードケーキは彼女の代表的な作品です。彼女の顧客には、ファルハン・アクタルやマライカ・アローラなどがいます。「アナントとラディカのために、婚約のテーマに合わせて、9段に分かれた100キロのオフホワイトのケーキを作り、何百本もの小さな赤いバラで飾りました。そして、それを会場で組み立てました」と69歳の彼女は言う。マハジャンは現在、事業拡大中だ。ムンバイの 11 か所のクラウド キッチンで営業しているだけでなく、バ​​ンガロールにも創作ケーキを持ち込んでいる。「おそらく、初期の頃、誰かが私の作ったケーキを映画スターにプレゼントし、それがきっかけで他の人も来たのでしょう」とマハジャンは言う。彼女は、有名人の顧客を持つことが売り上げにどのような影響を与えるかを測定する理由をこれまで一度も見つけていません。「口コミは、あらゆる種類の顧客にとってビジネスを構築する原動力であると信じています」と彼女は付け加えます。健康と幸福The Better Binge の Juhi Pahwa さんは、ナッツミルク、アーモンド粉、ココナッツシュガー、パームジャガリー、オーガニックハチミツ、純粋なメープルシロップ、亜麻仁、植物性プロテインパウダーなど、良質な材料を意識的に使用しています。現在、彼女は特製ジョワールケーキをクリスマスシーズンにふさわしいホットワインバージョンに作り変えることに忙しくしています。バレンタインデーにはイチゴとチョコレートスプリンクルを添えて作ります。来年、34歳の彼はインド全土に発送する限定メニューを開始する予定だ。パフワは俳優のラージクマール・ラーオの誕生日ケーキのお気に入りだ。ラーオはキャラメルバニラケーキとビーガンチーズケーキを好むが、俳優の妻パトラレカは35カロリーのココナッツクッキーがお気に入りだ。「以前はヘルシーなケーキは地味でつまらないと感じていました。私はいつも、ヘルシーなケーキに華やかなイメージを与えたいと思っていました」とパフワは言う。口コミマハジャンと同様、ラングラニも口コミで有名になった。彼女のグルテンフリークッキー、アーモンドビスコッティ、バナナブレッドは、女優のクリティ・サノンの自宅の定番商品だ。ラングラニは16年前、バンドラの自宅でヘルシートリーツを始めた。「家族のためにヘルシーなデザートを作ることから始まりました。女優のアニタ・ラージが私のデーツとキャロットケーキを試食し、とても気に入ったのです。彼女は次に、セレブリティトレーナーのザリン・ワトソンにそれを勧め、彼女はソナム・カプールやララ・ダッタのようなクライアントの甘いものへの欲求を満たすために、自分のジムで完璧な注ぎの準備このパーティーシーズンには、バーテンダーのように素晴らしいカクテルを作り、それを巧みに提供する方法を学びましょう2024年12月14日氷の上にオレンジピールを飾ったオールドファッション。ISTOCKPHOTOルース・D・ソウザ・プラブバーテンダー用語では、完璧なサーブとは究極のカクテル体験のことです。材料、温度、グラス、氷、テクニック、雰囲気、完璧なサービスなど、さまざまな要素が関係します。この体験は、バーテンダーと同じように、注意深く行うことで自宅で再現できます。クラシックなオールドファッションドを考えてみましょう。完璧なサーブは、ロックグラスに7〜10℃の温度で注ぐことです。グラスは冷やしておくか、氷水であらかじめ冷やしておきます。大きな氷は、飲み物を冷たく保ちながら希釈を最小限に抑え、カクテルを氷でかき混ぜて十分に冷やします。オールドファッションドの場合、飾りは飲み物の中または横のどちらでもかまいませんが、グラスにオレンジの皮を入れると、より一体化した風味プロファイルが得られます。バンガロールの醸造所ウィンドミルズの飲料コンサルタントであるニール・アレクサンダー氏は、飲み物に新鮮なオレンジの皮を加えると風味が高まり、柑橘系の香りがウイスキーとビターズを引き立てると説明しています。これがないと、最初の柑橘系の香りはすぐに消え、数口飲んだ後にはウイスキーとビターズの不快な風味だけが残ります。完璧なサーブのさまざまな要素を分解して、アレクサンダーはテクニックを強調します。「ジュースやクリームが入っているカクテルはかき混ぜるのではなくシェイクする必要があり、スピリッツが主成分のドリンクはその逆であること、明確な層を保つためにスプーンの背でそっと注ぐこと、味のバランスをとること、これらはすべて素晴らしいカクテル体験に不可欠です」と彼は説明します。アレクサンダー氏は、一貫性のあるカクテルを作るために、標準化されたレシピを使うことを提案しています。カクテルごとに、材料、分量、手順を記したわかりやすいレシピカードを用意しておくと役立ちます。正確な分量には、ジガーまたは計量ツールを使用します。テクニックの一貫性を保つために、同じツール (シェーカー、ストレーナー、マドラー) を使用します。さらに、一貫性を保つために、事前に大量に準備して密閉容器で冷蔵するという、プレバッチングという気の利いたテクニックがあります。彼はまた、適切なグラスウェアの重要性を強調しています。デリーを拠点とする酒類コラムニストで、Lucaris ブランドのインフルエンサーでもあるマガンディープ・シン氏も同意見です。「マティーニは伝統的にマティーニ グラスで提供されます。そのデザインにより、飲み物が口蓋の側面に伝わり、酸味とキレが増すからです。しかし、クラシックなマティーニ グラスは、飲み物を最高に楽しむために欠かせない温度を保つのに理想的ではありません。ニック & ノラ グラスは、より優れた代替品です。より細く、よりスマートな形状が温度保持に役立ち、飲み物をより長く冷たく保ちます。」氷は、完璧なサーブを作るためのもうひとつの重要な要素です。「自宅でバーで飲むような氷を作るには、ろ過した水を使いましょう」と、30BestBarsIndia の共同創設者である Vikram Achanta 氏は言います。「沸騰させて冷まし、凍らせます。こうすることで濁りを最小限に抑え、気アサルサ、シンクロナイズドケサディーヤ、そして週末2024年12月14日チキン、コーン、ピーマン、サルサを添えたケサディーヤ ラップ。ISTOCKPHOTO旅は、私が食べた中で最も思い出深い食事のいくつかをもたらしてくれました。その中でも特に思い出深いのは、2008年にペルーのチチカカ湖と誤解されがちな内海を見下ろす崖の端近くで、青空の下、晴れて涼しい日に食べたシンプルなランチです。ウルと呼ばれる先住民族のコミュニティでは、新鮮なマスのグリル料理を出してくれました。スパイスは使わず、ご飯、すりおろしたニンジン、アヒと呼ばれる地元の唐辛子をベースにした調味料を添えて。目の前には澄んだ青い海が広がり、水平線は雪をかぶったアンデス山脈に囲まれていました。妻と私は片道の世界一周航空券に乗っていました。バックパックを2つ背負って、帰国するまでに4大陸を3か月間旅しました。二度とこのような旅はしませんが、また行きたいです。今月、20代の双子の姪が訪ねてきたとき、私はその旅を思い出した。姪たちはイタリアとインドの血を引くアメリカ人で、同じような世界一周のバックパック旅行をしていた。現在はニルギリのどこかにいるが、メキシコ、エクアドル、イタリアなどさまざまな場所を歩き回った後、食べ物や友人、家族の話を持ってここに来た。私たちはインスタグラムで彼らの旅を追ってきました。彼らが出会った土地や人々以外で私が最も興味を持ったのは、食べ物、特にメキシコの食べ物でした。私たちの国と同じように刺激的な食べ物を愛する国であるメキシコでは、彼らの投稿にはタコス、フラウタ（巻いたタコス）、ソース、調味料、肉、野菜がいっぱいです。それで先週末、私は世界の果ての料理がどれだけ恋しかったかを考えました。妻は旅行中だったので、キッチンは私が完全に掌握していました。妻の哲学は、週末に備えて野菜を1、2個用意しておくこと、そしてコキ（シンディーのパラタ）の箱を用意しておくことです。私の哲学は、週末をあるがままに過ごすことです。学校の弁当を詰める必要がないので、好きなときに好きなものを作る時間を取ります。それで、先週の日曜日、私と娘は空っぽのキッチンを眺めていました。外食したり、出前を頼んだりする気分ではありませんでした。前の晩のパーティーの後、娘は午前 10 時に起きていました。休日でも午前 7 時に起きる私にとっては異例のことです。「何かおいしいものを作ろうよ」と彼女は私の隣に腰を下ろしながら言った。私は図書館から料理本を何冊か取り出し、私たちはアイデアを得るために何冊かめくった。姪っ子たちがメキシコにいた頃のことを思い出し、メキシコ料理に決めた。メキシコ料理はメキシコ料理とかなり異なる材料を使っていて、その多くはここでは手に入らないが、基本的なものは手に入るし、残りは代用するのもそれほど難しくない。私たちは、シンクロニザーダ、つまりシンクロナイズド ケサディーヤを作ることにしました。これは、2 つのケサディーヤを使うことからそう呼ばれています。中身はハムとチーズです。つまり、メキシコ風のハムとチーズのサンドイッチです。さて、このケサディーヤの秘密はサルサです。サルサがなければケサディーヤは成り立たないのです。サルサはインド人にとっては簡単です。作るのは簡単ですが、失敗しやすいことにも注意してください。材料、特に酸味と唐辛子のバランスを正しく取ることが重要です。良いサルサは交響曲のようなものです。すべての音が調和していなければなりません。いくつかが外れると、歌は聞こえてもハーモニーは聞こえません。いつものように、私たちは新鮮なオレガノまたはパセリの代わりにデシコリアンダーを使って、独自のサルサを作りました（下）。娘のように辛いものに敏感な場合は、唐辛子を 1 個だけ使用し、茎と種の大部分を取り除きます。サルサは用途が広く、チップスと一緒に食べたり、調味料として、または付け合わせとして食べたりできます。もちろん、ケサディーヤにはトルティーヤが必要です。近所の店に行って、調理済みのチャパティ、パラタ、タフトゥーンを見つけたが、残念ながらトルティーヤはなかった。最近は宅配可能なものが多いので、宅配アプリの Blinkit で調べてみると、インド製の小麦粉トルティーヤがあった。メキシコの路上で使われているトウモロコシのトルティーヤの方がよかったが、そうすると一から作らなければならない。私はそれほど自給自足できる人間ではない。トルティーヤは良かったのですが、ハムがありませんでした。シンクロニザーダ ケサディーヤの素晴らしいところは、何でも入れられることです。子供は、ベジタリアンの母親が近くにいないので、パニールや豆やピーマンを詰める必要がないことに気付きました。しかし、ハムもなかったので、残った細切りのローストチキンを使いました。それは素敵な日曜の夜の楽しみでした。彼女はチーズをすりおろし、トルティーヤをトーストし、ケサディーヤを盛り付けました。私はひっくり返すように言われただけでした。彼女は一口食べた瞬間に目を見開きました。それはサルサ、チキン、チーズの風味が溢れるヘルシーなピザのようで、シンプルですが理想的な週末のディナーでした。「ああ、カランバ！」シンクロニザーダ ケサディーヤ2人分材料トルティーヤ 4枚細切り鶏肉またはハム150gすりおろしたチーズ 1カップサルサ用:中サイズのトマト4個（細かく刻む）玉ねぎ1個（細かく刻む）唐辛子1個コリアンダーのみじん切り大さじ2杯小さなレモン1個分のジュース塩少々方法サルサの材料をすべて混ぜて準備しておきます。トマトから余分なライムジュースや液体を取り除きます。鋳鉄製のフライパンに軽く油を塗ります。ハム/チキンとチーズをのせたトルホッケーの次世代ドラッグフリックチャンピオンディーピカ・クマリとアライジート・シン・ハンダルは、自信、羨ましいほどのスキル、そしてメンタルトレーニングを組み合わせてインドをトップに押し上げた。2024年12月14日(上から) FIHホッケープロリーグでプレーし、ジュニアアジアカップで表彰されるアライジート・シン・フンダル、アジアチャンピオンズトロフィートーナメントでのディーピカ・クマリ。写真提供:HOCKEYINDIAシャイル・デサイ過去数週間にわたり、インドのホッケー界は、共通のつながりによって似たようなストーリーが展開される2つの成功物語を享受してきた。11月の女子アジアチャンピオンズトロフィーでは、インドが前回優勝候補だった。決勝戦はハーフタイムまで無得点だったが、ディーピカ・クマリが決勝点を叩き込み、インドが中国に1-0で勝利した。そして先週行われた男子ジュニアアジアカップ決勝では、パキスタンとの第3クォーター終了時点でスコアは3-3だった。試合序盤に2得点を挙げたアライジート・シン・フンダルが最終クォーターでさらに2得点を挙げ、インドのタイトル防衛に貢献した。大会終了までに、クマリ（11ゴール）とフンダル（10ゴール）はインド代表のトップスコアラーとなり、祝うべき理由がまたひとつ増えた。2人のストライカーは、ポージングの名声が高まるだけでなく、従来はディフェンダーに任されていたドラッグフリックという重要な役割も担うようになった。この2人は、そのすべてを変えつつある。「ドラッグフリックに挑戦したのは2017年のことでした。コーチのアザド・シン・マリクが私に強さがあると気づいて、やってみないかと誘ってくれました。当時はただボールを打つのが楽しかったんです。インドチームに入って初めて、それがどれだけ大きな責任なのかに気づきました」と21歳のクマリさんは言う。20歳のハンダルにとって、これはかなり以前から取り組んでいたスキルだった。アムリトサル近郊のパカルプルで育った彼は、息子をストライカーとしてプレーさせるよう強く勧めた元鉄道のフルバックである父クルジット・シンのもとで、その技を学んだ。ハンダルがトレーニングセッションにドラッグフリックを取り入れたのは、彼の提案だった。「これはストライカーにとってユニークなスキルでした。でも父も私もあまり知りませんでした。動画を見て独学でした」とハンダルは言う。元インド代表のルピンダー・パル・シンは、クマリとフンダルにとってインスピレーションの源だった。フンダルはネットで見つけた映像でシンのテクニックを観察し、クマリはインド代表キャンプに参加してからシンと練習する機会を得た。彼らはまた、ペナルティコーナーのたびに生じる期待のプレッシャーに対処する方法も学んだ。「トレーニング中に自分が打った最高のヒットを思い浮かべます。流れや心構え、体の位置などです。その瞬間は他のことは見ませんし、得点するかミスするかも考えません。ただターゲットに焦点を絞り、ベストを尽くすだけです」とハンダルは言う。「最初の頃は、ペナルティコーナーの前に頭の中でいろいろなことがぐるぐる回っていました。ここ数ヶ月、ゴールに集中するために必要な精神状態、そしてもっと重要なことに、二つの考えが入り交じらないようにするための精神状態を鍛えてきました。とにかくポジティブに考えることばかりです。体がそれに応じて反応します」とクマリは言う。二人ともスポーツ一家の出身だが、ホッケーへの道は対照的だった。クマリは9歳になるまで、祖父や叔父がかつてそうしたように、兄に続いてヒサールのレスリング場に通っていた。その隣にはホッケー場があり、そこで数人の少女がプレーするのを観察していた。彼女もやってみたいと思い、マリク監督が彼女を指導した。18歳になる頃にはシニアデビューを果たし、ドラッグフリックの任務も任された。「インド代表になることは考えていませんでした。ただ楽しかったからプレーしていただけです。でも2017年のジュニア以下の全国大会で、優秀な選手が全国キャンプに選ばれていることに気付きました。それが転機でした。私もそこに行きたかったんです」とクマリさんは言う。ハンダルはホッケー選手の家族に生まれました。彼は父と一緒にスクーターに乗ってグラウンドに行き、父の練習を見守ったことを懐かしく思い出します。彼が初めてスティックを手にしたのは、このときでした。「私は父から忍耐と努力の大切さを学びました。父のやり方はシンプルでした。結果が出ないなら、2倍努力する。それでも結果が出ないなら、3倍の努力が必要だ、と」と彼は言います。フンダル選手は12歳でパンジャブ州のマハラジャ・ランジット・シン・ホッケーアカデミーに入学し、全国レベルでプレーするまでにランクを上げた。彼はブヴァネーシュワールで開催された2021年ジュニアワールドカップのジュニアインドチームに選ばれた。今年初めにはシニアデビューを果たした。「祖父はインド代表になりたかったのですが、できませんでした。その後、4人の息子のうちの1人が代表になれると考えましたが、彼らも代表に選ばれませんでした。だから、私がインド代表としてプレーしたとき、家族は大喜びしました。しかし、家族は私に、それで満足してはいけないとも言いました。もっと良い成績を残したいなら、もっと頑張らなければならないという意味です」と彼は言います。しかし、初期の頃は、自分の価値を証明し、チームでの地位を固めたいという熱意が、フンダルに物事を考えすぎる原因になることがよくありました。先輩選手は、彼が落ち着くのに役立つ簡単なアドバイスをくれました。それは、将来のことを考えるのではなく、今に集中することです。身長約6フィート3インチの細身の体格の彼を、フォワードラインで存在感のある選手にするのは無理がある。リーチが長いという利点がある一方で、怪我をする可能性も高い。「常に自分の体をケアする必要があります。回復にも重点を置いています。可動域を広げ、ストレッチやマッサージに十分な時間をかけるようにしています」とハンダルは言う。「シニアデビュー、FIHプロリーグ、そしてジュニアアジアカップと、今年は私にとって良い年でした。試合を重ねるごとに、もっと強く、もっと上手くなる必要があると実感しました」と彼は付け加えた。クマリはここ数年、複雑な感情と向き合わなければならなかった。2022年にシニアチームに選出された後、彼女はアジア競技大会、アジアカップ、FIHプロリーグで銅メダルを獲得したチームの一員となった。その後、2023年にはアジアチャンピオンズトロフィーとジュニアアジアカップで金メダルを獲得した。しかし、インドがパリオリンピックの出場権を逃したときは失望した。「私たちは再び団結し、チームとして協力しなければなりませんでした。チームとして立ち直ることができて良かったと思います」とクマリは言う。彼女は精神面の強化に取り組んでおり、対戦相手のことを考えすぎず、自分の能力を信じることを学んでいます。自己啓発本を読むことへの新たな愛着も役立っています。「おかげでプレッシャーに対処し、前向きな気持ちでいられるようになりました。ネガティブな考えは避けられませんが、読書中に得たヒントを通じて、それを克服する方法を学びました」と彼女は言います。今週、インドアートパーティーで仕事の話フェアやギャラリー以外では、パーティーはコレクターがトレンドを見つけたり、噂を聞き出したり、コレクションに加える新進アーティストを見つけたりする場です。2024年12月14日チェモールド・プレスコット・ロードの60周年を祝うパーティーに出席したアティアン・ジュンガルワラとアーティストのアトゥル・ドディヤ。アティアン・ジュンガルワラとアーティストのアトゥル・ドディヤが、チェモールド・プレスコット・ロードの60周年を祝うパーティーに出席。(上) 2023 年にアート コレクターのシャリーニ パッシが主催した MASHBall のゲストと、2020 年に Take on Art が「ベンガル」号を記念して開催したパーティーの様子。提供:TAKEON ARTシュエタ・ウパディヤイデリーのタージ・マンシンにあるラヴィ・ヴァルマのミューズの隣に立つ草間彌生とクレオパトラが会話する。これは、Netflix の番組「ファビュラス・ライブス vs ボリウッド・ワイブス」シーズン 3 のオープニング シーンだが、昨年の MASHBall を舞台にしており、ゲストは「絵画から抜け出してきた」ような服装をするよう求められていたことに気づくまでは、いくぶん非現実的だ。デリーを拠点とする美術収集家で司会者のシャリーニ・パッシさんは、レバノンのファッションデザイナー、エリー・マディさんによって白と金のドレスをまとったクレオパトラに扮した。マディさんはこの衣装を、ジャン＝レオン・ジェロームの『クレオパトラとシーザー』（1866年）とフレデリック・アーサー・ブリッジマンの『フィラエの台地のクレオパトラ』（1896年）を基にデザインした。ギャラリストのバヴナ・カッカーさんは松葉杖をついているにもかかわらず、真っ赤なスカートと白の水玉模様のブラウスを着ており、短い髪と前髪は草間彌生の自画像に似せて赤く染めていた。映画プロデューサーのモゼズ・シンさんと実業家のシャウリヤ・ジェインは、偶然にもユニセフへの資金集めのために開かれたパーティーに、村上隆の「モノピンクへのオマージュ」にインスパイアされた衣装を着て出席した。最も目を引く衣装の 1 つは、ジャイプール ラグのクリエイティブ ディレクター、グレッグ フォスターの衣装でした。ドレス コードを好まないフォスターは、ラジェシュ プラタップの真っ白なスーツを着ていました。彼は芝生でフランスの文化担当官アマンディーヌ ロゲマンと会いました。彼女は小さなプラダのバッグからバナナと銀色のダクト テープを取り出し、彼の右の襟の近くにバナナを貼り付け、彼のスーツをマウイツィオ カテランのコメディアン (2019) へのオマージュに変えました。「私がその功績を主張することはできませんが、私が賢いように見えます」とフォスターはラウンジに語っています。彼はその夜を「メット ガラとボリウッドの妻たちが出会ったマリーナ アブラモヴィッチ」と表現しました。贅沢三昧の夜のように聞こえるかもしれないが、インドのアート パーティーはビジネスがすべてになっている。こうしたパーティーでは、コレクター、ギャラリスト、パトロン、アーティストがアート界の動向について雑談し、つながりを築き、ネットワークを構築し、コレクションに加える人気アーティストの手がかりをつかむ。裕福なコレクターが主催するパーティーは、通常、デリーで毎年開催されるインド アート フェア、コーチ ムジリス ビエンナーレ、最近終了した新しいアート ムンバイなど、主要なアート イベントと同時期に開催される。アーティストの活動はプライベートだが、パーティーで名前がささやかれると、そのアーティストが有名になったことがわかる。「アート業界が面白いのは、そこにコミュニティがあるからです」とフォスター氏は言う。「絶対的な芸術的側面、商業的側面、美術館的側面、そして専門家がいます。アートパーティーは皆を一つにまとめます。」多くのビジネスは、夜会やディナーで行われています。これはアート界だけでなく、あらゆる高級品やライフスタイル商品に当てはまります。アート市場情報会社 Indian Art Investor の代表である Arvind Vijay Mohan 氏によると、世界中のジョルジュやカプリスでのパワーランチでは、何百万ドルもの取引が日常的に議論され、交渉され、締結されています。「世界秩序では、重要な絵画や品物を売ろうとする人たち、つまりディーラーやコレクターは、ディナー、パーティー、ガラを利用して、夜の終わりまでにそれらのアート作品の所有権を非常にうまく譲渡してきました」と彼は言います。厳格に審査された招待客には、有力なキュレーター、コレクター、流行の仕掛け人などが含まれており、彼らはスポットライトを浴びる賞品が好意的に受け止められるようにしています。「そのような方法でアート作品を譲渡する技術は、インドではまだ少し初歩的ですが、この形式を習得した人もいます」と彼は付け加えます。パーティーシーンは主にパトロンやコレクターによって動かされており、イベントは主催者が利害関係者であり主要人物であり、言うなればアート界の舵取りをする影響力を持つという意思表示でもある。彼らのパトロン活動によって、価格、トレンド、コラボレーション、さらにはビジネスが行われる環境が決まることもある。「コレクターはある意味、空間の調停者になっています。その役割はかつては美術評論家が担っていました」と評論家のミーラ・メネゼスは言う。彼女は、キラン・ナダール美術館の会長キラン・ナダールが開催するパーティーなど、多くのアートイベントでの重要な瞬間や出会いを記録してきた。彼女の写真アーカイブには、パーティー中のナリニ・マリニ、ビバン・スンダラム、アルピタ・シン、ニリマ・シェイクなど、インド美術界の大物たちの自然な姿を捉えた写真が収められている。 「ソーシャルメディアやインフルエンサーの台頭と相まって、特定の芸術を宣伝するコレクターの影響力と影響力が高まり、人々は批評的な文章を読むのではなく、出来事のイメージを通して芸術を消費するようになりました。これが芸術批評の衰退につながっています」とメネゼスは言う。アート パーティーは、アート界の熱気を浮き彫りにし、熱狂が高まっていることを物語ります。すべてのアーティストは、アート パーティーへの招待は成功と序列の反映であることを知っており、それを必要な試練のように扱っています。しかし、パーティーはアーティストにとってインスピレーションにもなり、アーティストは作品の一部を通じて、社会的交流の心理的罠や不安を明らかにしてきました。アルピタ・シンの「People Around the Table」（1993年）では、果物、パン、飲み物のデカンタで覆われたテーブルに着いた人々が裸の女性を無視している。ラティーシュ・Tの「Opening」（2023年）は、翼とくちばしのあるムンドゥを着た男性を通して社会的ぎこちなさを明らかにし、他者の偏見に動揺するホストの不快感とゲストのステレオタイプ化の両方を捉えている。対照的に、2019年のNature Morteで展示されたサルマン・トゥールのシリーズ「IKnow a Place」から、楽屋でのクィア男性の集まりを描いた作品からは、陽気さ、憧れ、欲望が感じられる。グルジート・シンは、拾い集めた布を使って想像上のパーティーを作り上げ、シンと友人たちと酒宴を繰り広げるブーペン・カーカールを縫う。 「ブーペン・カカールとのパーティー、2023」と題されたこの作品は、シン氏がアトゥル・ドディヤ氏から聞いたカカールに関する逸話にインスピレーションを得たものである。お祝いの季節1 月以降、インド アート フェアに向けての夜会や集まりで、首都は活気づきます。インド アート フェアのディレクター、ジャヤ アソカン氏は、この時期のパーティーは、社交の場であると同時に職業的な場でもあるという、こうした集まりのユニークな二面性を象徴していると言います。一方では、アーティスト、キュレーター、パトロンが新しいアイデアを交換したり、トレンドについて議論したりするためのリラックスした環境を提供し、他方では、コレクションや購入品について話し合い、フィードバックを共有し、新しいつながりを築くための非公式なフォーラムとして機能します。「日中のより正式なプログラムは、展示会、講演、パネル ディスカッションに重点が置かれていますが、これらの夜の集まりは、より率直な交流を促します」と彼女は言います。インディア アート フェアに合わせて開催される主要なパーティーの 1 つが、アート ギャラリー Latitude 28 の創設者である Bhavna Kakar が主催する TAKEparty です。彼女は、現代アートの年 2 回刊行の雑誌 TAKEon Art の編集長も務めています。2009 年の創刊以来、この出版物はフェアの初開催パーティーを主催し、雑誌の最新号やコレクター向けの TAKEEdition の発表も行っています。「従来の集まりとはかけ離れた TAKEParty は、コレクター、アーティスト、ギャラリスト、デザイナー、アート ディーラー、オークション ハウス、評論家、美術館のディレクターなど、さまざまな人々が集まり、活気に満ちた意見のるつぼになっています」と Kakar は説明します。「この慎重に選ばれたゲスト リストにより、このイベントはカジュアルでありながら活気に満ちたネットワーキングの場となっています。」これまで、テイクパーティーはデリー各地のおしゃれな会場で開催され、テーマに沿った衣装や、スジャン・サルカール、ドゥルブ・オベロイ、ヴァイブハブ・バルガヴァ、サンジーヴ・カプールなどの有名シェフが手がける厳選メニューが注目されてきた。カカール氏によると、テイクパーティーは華やかさだけでなく、その夜をはるかに超えた有意義な会話を育むという。昨年アート ムンバイがオープンしたとき、一連のパーティーが催された。アート パトロンであり、インド現代美術財団 (FICA) の理事でもあるスニタ チョラリア氏は、自宅でパーティーを主催した。アート ムンバイの文化大使であるディレクターのカラン ジョーハル氏も同様のパーティーを主催した。「アート ムンバイは、重要なコレクターによるパーティーを 3 ～ 4 回開催することで存在感を確立しました」とフォスター氏は言う。「コレクターの支持を得ているという証拠です。」インフォーマルギャラリー「インドには現代アートを全開で展示している公共スペースがほとんどありません」と、毎年インドアートフェアに合わせてパーティーを主催しているタラナ・ソーニーは言う。「毎年、コレクションの30％を再展示しようとしています。巨匠の作品や骨董品とともに現代アートを展示すると、古いものと新しいもののつながりがわかります」と、FICAの役員でもあるソーニーは言う。彼女のパーティーの1つで、国際的な美術館が、彼女の自宅の目立つ場所に展示されていた新進気鋭のアーティストの作品を入手したと彼女は言うが、名前は明かさない。ソーニーは、自分のパーティーを「芸術へのパトロン活動の延長」と表現し、デリーの自宅の芝生やフロアでパーティーを主催している。「音楽があり、ダンスがあり、熱狂があります」とソーニーは言う。「一晩で芸術のエコシステム全体を体験できるのです」。ここ数年、彼女のキュレーションはパブリックアートに傾倒している。昨年、彼女の家は草間彌生の水玉模様やバーティ・ケールのビンディを彷彿とさせる水玉模様で覆われていた。「自分のコレクションを超えて、自分のプライベートな空間をどう活用するか考えています。南アジアの芸術にインスパイアされた要素を装飾に取り入れようとしています」。フォスター氏は、マッシュボール以外ではインドで参加した「最高のアート パーティー」だと表現しています。「タラナのパーティーの舞台装置は素晴らしく、本当に最高でした」とフォスター氏は言います。「そして、全員がドレスアップするというシャリーニのアイデアは傑出していました。ファッションを通して芸術的な表現を見るのは素晴らしいことでした。誰もがリラックスしていました。」オスカー・ワイルドは、パーティに招待されるより最悪なのは招待されないことだと言っただろう。そしてこれは、厳選されたゲストリストを持つ、厳重にキュレーションされたイベントに間違いなく当てはまる。キラン・ナダールとレカ・ポダールは、コレクションを展示しながら着席形式のランチパーティを主催する。ナダールのガーデンパーティには毎年、スピーチをする主賓が来る。過去の主賓には、ニューヨークのアジア・ソサエティ博物館の元館長ブーン・フイ・タンや、テート・モダンの館長マリア・バルショーがいる。パッシさんはデリーの自宅で毎年開催するパーティーに誰を招待するかにこだわる。2019年、彼女は「過激なもてなし」をテーマにアーティストのミトゥ・センがパフォーマンスした「ランチはキャンセル」と題した会場限定のパフォーマンスパーティーを主催した。この作品はゲストとホストの関係の本質を探求したもので、施設のスタッフ、ケータリングチームのメンバー、パッシさんのパグとその世話人、そしてラージプターナ・ライフルズのミュージシャンたちが参加した。「最高のアートパーティーとは、誰かの家で開かれ、厳選された個人のコレクションを見られるパーティーです」とフォスター氏は言う。彼女の夢のパーティーには、アメリカ人コレクターのペギー・グッゲンハイム、モデルのティナ・チョウ、シカゴを拠点とするアーティストのシアスター・ゲイツなどが主催するパーティーがある。「こうしたパーティーは、アート界の世界的重要人物に、デリーは楽しい、来年も戻ってくる、と思ってもらえるのです」家やコレクションを公開すると、創作のきっかけとなる会話が生まれることがある。写真家のガウリ・ギルは、毎年恒例のパーティの最中にソーニーの家でニューヨークを拠点に活動する版画家ザリナの作品を見て、それと一緒に分類できる自分の作品を2点買うようソーニーに提案した。「タラナが購入した2つの作品、ウォーターウェルズとスクールヤードは、場所と帰属の特殊性について非常によく表しています。ザリナの作品にはタイトルがありませんが、彼女の作品は概してそうした問題に取り組んでいます」とギルは言う。一見すると珍しい組み合わせだが、サブテキストをよく読み解くと正しいように思える。ザリナのコラージュした木材で作られたレリーフプリントはバリケードのような印象を与え、ガウリ・ギルの所有物が散らばった砂漠地帯の白黒写真は不在と放棄という考えを呼び起こす。ソーニーによると、この組み合わせは今では彼女のパーティでかなり頻繁に話題に上るという。バイタックからDJナイトまで1970年代には、ミュージシャン、画家、演劇パフォーマー、その他のアーティストが、非公式の集まり、いわゆる「アダ」のために集まっていた。例えば、ムンバイを拠点とするギャラリー、ケモールド・プレスコット・ロードは、60年の歴史の中であらゆる種類のパーティーを主催しており、ある意味ではアート界の軌跡を反映している。ギャラリーが1988年に25周年を迎えたとき、創設者のケクー・ガンディーとコルシェッド・ガンディーは、フォートにあるリポン・クラブを古き良きアダのために予約した。彼らの孫娘で、ケモールド・コラブの共同創設者であるアティアン・ジュンガルワラは、その会場を「プランターチェア、長いテーブル、現代のゲストを物思いにふけるような表情で見つめる古い肖像画のある、昔ながらの「バワジ・クラブ」」と表現している。しかし、パーティーは大好評で、クラブは彼らのオープニングパーティーの常連となった。 2013年にギャラリーが50周年を迎えた頃には、古いクラブではもはやアート界の一流の人々を受け入れるには十分ではありませんでした。この節目を記念して、ギャラリーはマリニとラフル・アケルカルの高級レストラン「トート」で150人のための着席ディナーを主催しました。「ディナーに収まりきらなかった人のために、DJとスタッフを招いてアフターパーティーを開きました」とジュンガルワラは言います。昨年の60周年記念パーティーは、ムンバイにあるアバイ・マスカラの広々としたギャラリー・マスカラで盛大に行われました。倉庫のような空間には、N・S・ハルシャによる記念碑的な3次元壁画「Reclaiming the Inner Space」が展示されました。これは何千もの段ボール箱と、箱に貼り付けられた宇宙の上を這う木製の象で作られています。中心となるこの作品は、DJ、バー、ボンベイ・キャンティーンの食事、作家ショバ・デのスピーチによってパーティーの雰囲気を高めました。アソカン氏は、アートの集まりの変わりゆく性質は、インドのアート エコシステム自体の変わりゆく性質を反映していると考えています。1970 年代から 80 年代にかけての非公式のバイタックは、会話を交わす集まりで、分野を超えた交流が盛んでした。アーティストたちは集まってアイデアを共有し、お互いの作品を批評し、創造的な精神を称えました。これらの集まりは構造化されておらず、ほとんど偶然の産物で、取引目的よりも友情に重点が置かれていました。1987年にデリーに設立されたヴァデーラ アート ギャラリーの初期の頃は、アーティストのラム クマール、MF フセイン、ティエブ メータ、S.H. ラザが何時間もそこに座って、お茶とサモサを楽しみながら議論に熱中していました。「芸術、詩、政治、映画、時事問題に関する意見交換が行われ、ゴシップも交えながら、お互いの作品の批評も行われました」とギャラリーのディレクター、パルル ヴァデーラは語ります。展示会のオープニングやイベントのためにギャラリーで開かれる大規模な集まりにも、同じような雰囲気がありました。お互いをよく知り、多くの友情を共有する小さなサークルのようでした。「アートのエコシステムが非常にインフォーマルだったため、集まりもインフォーマルなものでした」とギャラリー エスパスのディレクター、レヌ モディは語る。1970 年代、彼女はフセインやクリシェン カンナなどのアーティストを招いて夜会を催していた。彼女はグワリオル出身の彫刻家、ジョジョを招いたときのことを思い出す。「彼をアート界に紹介したかったのです。庭に彼の彫刻を展示し、日曜日のランチを催しました。J. スワミナサン、マンジット バワ、クリシェン カンナなどの大物アーティストが、新進気鋭の若手アーティストを激励するためにパーティーにやって来ました」と彼女は語る。フセインはかつて、モディのパーティーは意見が合わない人でも集まる数少ない場所だと語った。バイタックとディスカッションは、ギャラリーでのキュレーションされたウォークスルーへと変化しました。エコシステムは今やより形式的になりました。学生や愛好家を含む幅広いゲストが参加しています。アソカンは、アートパーティーは対話の場であり続けるが、「今では、これらの設定が芸術的関与の限界をサポートし、押し広げるための、よりキュレーションされたレンズがあります」と説明します。「今日のパーティーは、創造的な好奇心を活気に受け入れ、実験の場を提供します」と彼女は付け加えます。しかし、結局のところ、アート パーティーはアート シーンのバロメーターです。「祝うべきことが何もなければ、パーティーは行われません。つまり、パーティーは成功の尺度なのです」とフォスター氏は言います。「パーティーがなかったら、誰もが少し心配すると思います。」Avantika Bhuyan がこの記事に貢献しました。シュエタ・ウパディヤイは芸術ジャーナリストであり、『I'll be Looking at The Moon bसंसद माननीयों का पारा चढ़ाログイン して翻訳を追加するमें कहासुनीनई दिल्ली、विशेष संवाददाता।ログイン して翻訳を追加するログイン して翻訳を追加するログインしてください。ログイン して翻訳を追加するके बीच तीखी तकरार हुई।ログイン して翻訳を追加するदिन-रात अभियान चला रहा है। इस पर खरगे ने जवाब दिया कि सभापति को किसी का पक्ष नहीं लेना चाहिए।ログイン して翻訳を追加するकि मैं किसान का बेटा हूं、कमजोर नहीं पड़ूंगा।ログイン して翻訳を追加するबेटा हूं।ログイン して翻訳を追加するどうですか？ログイン して翻訳を追加するログイン して翻訳を追加するログイン して翻訳を追加するログイン して翻訳を追加するखिलाफ दिन-रातログイン して翻訳を追加するमेरे खिलाफ नहीं है、यह उस वर्ग के खिलाफ है जिससे मैं जुड़ा हूं।名前: 名前: 名前: 名前: 名前: 名前: 名前हूं। मैं अपने देश के लिए अपनी जान कुर्बान कर दूंगा। 24 年 24 月 24 日、 24 年、 24 年何か?ログイン して翻訳を追加するログイン して翻訳を追加するप्रशंसा सुनने नहीं आए हैं।ログイン して翻訳を追加するइस पर धनखड़ ने टोकते हुए कहा कि मुझे पता है、 आप मेरी प्रशंसानहीं सुन सकते।ログイン して翻訳を追加する ログイン して翻訳を追加するसदन के नेता जेपीログイン して翻訳を追加するउनके कक्ष में आएं।ログイン して翻訳を追加するकरूंगा। इस पर खरगे ने कहा、मैं आपका सम्मान कैसे कर सकता हूं।ログイン して翻訳を追加するut I'll Be Seeing You』の共著者です。完璧なゲスト独自のモダニズムのスタイルを先導したアムリタ・シェルギルは、楽しいパーティが大好きでした。彼女は社交、音楽、ダンスを楽しみ、コレクター、ギャラリー、アーティスト、その他のゲストは彼女を理想的なパーティゲストとみなしていました。それは彼女の人格の大きな部分を占めていたため、ヴィヴァン・スンダラムの「アムリタ奪還」シリーズ (2001) の作品の 1 つには、毛皮を着て白い手袋とクラッチバッグを身につけたシェルギルの夜のお出かけ姿が描かれています (下の写真)。 ヤショダラ・ダルミアの『アムリタ・シェルギル：生涯』（2013年）は、この芸術家の多忙な社交生活を詳しく描写している。その中には、パーティーでジャワハルラール・ネルーと出会ったことがあり、彼女の父親は、この2人の関係が結婚につながるかもしれないと推測した。ダルミアはまた、ジュディ・シカゴの画期的な作品『ディナー・パーティー』にも触れている。この作品は、現実と神話上の素晴らしい女性たちを称える39枚の皿が置かれた正三角形のテーブルを特徴としている。ダルミアは「これらの作品の中で、女性の生活に焦点を当てた独創的で寓話的な作品でアムリタ・シェルギルの名前も加えられるだろう」と書いている。は女子ジュニア アジア カップでバングラデシュに 13 対 1 で勝利し、好調なスタートを切りました。クマリ選手はハットトリックを達成しました。来月、彼女はデリー SGPipers の一員として、初開催となる女子ホッケー インド リーグ (HIL) に参加します。「男子リーグを観るたびに、私たちのトーナメントが開催されることを願っていました。だから、今年開催されると知って興奮しました。これからの女子ホッケーにとって重要なイベントになるでしょう」と彼女は言います。フンダルも、今月後半に行われるヒル・オープンでゴンシカ・チームの一員として出場する。10月のオークションでは、420万ルピーで落札され、驚いたという。これは、元インド代表主将マンプリート・シンと同額で、オランダのジョナス・デ・グースやベルギーのトム・ブーンといったオリンピック・チャンピオンの金額よりも高かった。「自分の努力が認められたと感じている。全力を尽くして、彼らが適切な選手に投資したと満足してくれるよう願っている」と、フンダルは言う。 シャイル・デサイはムンバイを拠点とするフリーランスのライターです。ティーヤをフライパンに置き、軽く焦げ目がつき、チーズが溶け始めるまで焼きます。もう 1 枚のトルティーヤを用意し、その上に新鮮なサルサを塗ります。サルサの面を下にして、フライパンのトルティーヤの上にひっくり返します。ケサディーヤをひっくり返し、反対側が軽く焦げ目がつくようにします。溶けたチーズが 2 枚のトルティーヤをくっつけます。取り出してくさび形に切り、お好みのソース (ピリッとしたチリソース、ゴマソース、または新鮮なハーブ入りサワークリームなど) をかけてお召し上がりください。Our Daily Bread は、簡単で独創的な料理を紹介するコラムです。彼は The Married Man's Guide To Creative Cooking—And Other Dubious Adventures の著者です。彼は @samar11 に投稿しています。泡や不純物を減らします。透明な氷のブロックを作るには、冷凍庫に入れた小さな断熱クーラーで水をゆっくり凍らせます。大きなキューブや球を作るには、シリコン型を使います。氷は密封袋に入れて保存し、冷凍庫の嫌な臭いが吸収されないようにします」。そして、雰囲気のルールはより流動的です。適切な装飾、快適な座席、適切な音楽、照明、これらすべてが組み合わさって、完璧なサービスが実現します。自宅で楽しむ場合はこれらの原則をカスタマイズできるのは良いことですが、外出する場合は、気分に合った場所が不足することはありません。ルース・ドソウザ・プラブはバンガロールを拠点とする特集ジャーナリストです。それを販売し始めました」と彼女は言います。ラングラニは、全粒小麦粉、天然甘味料、その他の意識の高い材料のみを使用することで知られている。マライカ・アローラさんはクリスマスプレゼントの手配を彼女に任せており、ジャクリーン・フェルナンデスさんは撮影にブラウニーを持っていくという。彼女のデザートに関する有名人の投稿は確かに人々を引き付けます。しかし、最終的には、それぞれの創作物は風味豊かで、健康的で、顧客が繰り返し注文したくなるような要件に合わせてカスタマイズされていなければなりません。これは、健康と味の両方に配慮しながら、テンプレートの枠を超えようとするパン職人が、ケーキひとつひとつでデザートの風景を変えていることを示しています。シルピ・マダンはムンバイを拠点とする作家です。彼女はインスタグラムに @ShilpiMadan として投稿しています。-タグラムでフォローを解除した作家ラフル・モディとの破局の噂を受けて、女優シュラッダー・カプールは、彼とのワダパブでのお出かけの写真をインスタストーリーに投稿した。キャプションには「ワダパオと勘違いさせないように、いつもあなたをいじめてます」とあった。彼女は写真にモディのタグも付けており、2人の仲直りの噂が広まった。即位インドのD・グケシュは金曜日、厳しい試合の第14局で現チャンピオンのディン・リーレンを破った翌日、世界チェス選手権のトロフィーを授与された。「この瞬間は、100万回も経験したように感じます。毎朝目覚めたとき、この瞬間が目覚めた理由でした。このトロフィーとこの現実を手にすることは、私の人生で何よりも意味のあることです」と18歳の彼は語った。P19チーム・グケシュが戦略を明かすチーム・グケシュの主要メンバーであるグジェゴシュ・ガジェフスキは、ディン・リレンをできるだけ長くプレイさせて疲れさせるのが彼らの戦略だと語った。「ディンはこの試合に臨む前はちょっと謎めいていた…私たちは、彼を疲れさせるために、できるだけ長く、毎試合、理想的には6時間プレイさせるのがベストだというアイデアを思いついた。長い目で見れば、この戦略は必ず報われるはずだと考えた。」P19Nov 12, 2024 04:55 PM ISTMouni Roy simply wrote in her Instagram caption, "11/11." The actor also added the hashtags 'the week that was' and 'work work work'.

2024-11-13 11:00:00 - チャーリー・パーカーとブルースやソウルを自在の天秤にかけた、アルト・サックス奏者のルー・ドナルドソン（2012年3月7日）がお亡くなりになった。 ノース・カロライナ州生まれ、農工科大学や海軍を経て、1940年代後半から活動。１950年代前半からはニューヨークで活動し、ミルト・ジャクソン、セロニアス・モンク、クリフォード・ブラウン、ホレス・シルヴァー、アート・ブレイキーらとお手わ合わせ。54年録音のブレイキーの『バードランドの夜』（ブルーノート）は初期の重要参加作となる。ドナルドソン自身は52年からブルーノートと関係を持ち10インチ盤を皮切りに、63年までブルーノートから１５枚のLPリーダー作をリリース。その後、８作品を出したチェス傘下のアーゴ／キャディットを経て、67年以降はまたブルーノートに戻り同社のソウル・ジャズ路線の前線を飾った。そして、76年以降は99年にかけてコティリオン、ミューズ、タイムレス、マイルストーン、コロムビア、ケアスキューロからリーダー作を発表した。 2018年に現役を引退していたのか。ただし、2021年から３年間、NYのクラブでの誕生日を祝うトリビュート・ショウには出演していたという。最後は、フロリダ州デイトナ・ビーチに移ったよう。肺炎で、同地の病院で亡くなった。享年、98。よく長生きしなすった。 ▶️過去の、ルー・ドナルドソンhttps://eisukesato.exblog.jp/31523848/ 神楽坂・神楽音で、日本とフィンランドの女性クリエイターの対バン公演を見る。 最初にパフォーマンスをしたのは、Jun Futamata。クラシカルでもある静謐なストリングスの波にレイヤー感のある歌を舞わせるという作法を持つ人で、どんなふうにライヴをするのかと思ったら。。。キーボードの杉本亮がストリングスのデーターと共に電気ピアノ音の鍵盤音を趣味よく出すなか、前にコントローラーをおいたFutamataが自らの声をオペレイトしたりもしつつ、もう一つの重力や広がりを抱える表現を送り出した。 確かな個あり。普段はあまりライヴをやらないとも言っていたが、問題なくショウをすすめた。ネオ・クラシック調とも言えなくもないのだが、Futamataは音大などには行かず独学とか。杉本も一般大学のジャズ研に入っていたという。二人が一緒にやるのは今日が初とのことだが、いい感じの協調を見せていた。 この晩披露した曲の中心をなしたのは、アイスランドで録音したセルフ・リリースの『あなたの骨が、オパールにかわる頃』（2024年）というアルバムの収録曲。弦やピアノなど10人のアイスランドのミュージシャンを雇い、シガー・ロス（2003年4月14日、2005年7月31日、2006年4月5日、2010年8月8日）のスタジオで録音したんだそう。彼女はアイスランド語歌詞の曲も歌った。今のようなことをする前はジャズやブラジルをやっていたという話にはびっくり。すごい、跳躍力。好きな曲と言って、電気ピアノ音だけをバックに彼女はミルトン・ナシメント（2003年9月23日）の「トラヴェシア」を綺麗な放物線を描くようにポルトガル語で歌った。 Futamataは普段は映像関連の音楽作りをしているそうだが、この夏の日本テレビの日曜のドラマ音楽も担当したそうで、そのテーマ曲も披露した。 ▶過去の、シガー・ロスhttps://eisukesato.exblog.jp/33480596/ 4.14http://43142.diarynote.jp/?day=20050731http://43142.diarynote.jp/200604071341360000/http://43142.diarynote.jp/201008261618276388/▶︎過去の、ミルトン・ナシメントhttps://eisukesato.exblog.jp/33480619/ 続いて、キーボードを弾きながら歌うマヤ・マンニラ（Maja Mannnila）が登場。彼女はスキャットを入れたり、ソロを長めに入れたりもする。５弦のエレクトリック・ベースを弾くヨハネス・グランロスとドラマーのセヴェリ・ソルヨネンとのトリオにて。３人は10代の頃からの知り合いで、リズム・セクションを組む２人はヘルシンキの著名音大であるシベリウス音楽院に通っているそう。ベーシストはいろんな弾き方をしていたが、ギターも弾くんだとか。タイト目のビートを叩き出すドラマーは大方レギュラー・グリップで、ことをこなす。一番好きなドラマーは、デイヴ・ウェックル（2009年6月18日、2010年6月6日、2012年6月13日、2016年3月29日、2019年8月31日）だそうだ。 英語で、堂にいる表現を聞かせる。パッと聞いたらフィンランド産と思わないかもしれないけど、北欧からこういう英米を見た見たジャジー・ソウル表現が出てきているのは興味深い。ミディアム調に味を持つ人で、その奥にある濡れた情緒はスカンジナヴィア産と思わせるかな。陽性な物腰を持つ彼女は観客への働きかけもお上手、終盤の「チェンジ」という曲では観客の歌唱も誘った。 ▶過去の、デイヴ・ウェックルhttp://43142.diarynote.jp/?day=20090618http://43142.diarynote.jp/201006071818281946/http://43142.diarynote.jp/?day=20120613http://43142.diarynote.jp/?day=20160329https://43142.diarynote.jp/201909011034527807/ ＜今度の、週末＞ 徒歩3分という距離にある文京区の二つのお寺（養源寺と光源寺）を会場とする“JUHLA FESTIVAL 2024 テラノオト”というフェスにマヤ・マンネラ、さらにフィンランド人ピアニストのアキ・リッサネ（2024年10月12日）らが出演するよう。今回で７回目となり主は日本人アクトだが、パンデミック期を除き、フィンランド人の音楽家もデフォで入っているそうだ。https://juh.la/2024/＜追記＞ べースを弾いていたヨハネス・グランロスから彼のリーダー・バンドであるピーラの2作目『NOTBAD』（Eclips,2024年）を演奏後にいただく。すべてグランロスの楽曲であり、彼はギターに専念し、マヤ・マンニラとセヴェリ・ソルヨネンもメンバーの一員だ。バンドは他にエレクトリック・ベース奏者、打楽器／ヴァイブラフォン奏者、サックス奏者が入るとともに、曲によってはトランペッターやサックス奏者やアップライト・ベース奏者も入る。で、聞いてみたら、真摯な往年のNYフュージョン憧憬表現になっていてへえ。とうぜん普段極北に住む20代である面々の新たなインプットはあるわけで、いろいろな興味を引き出す。ヴォーカル入り（歌詞付きとスキャットの両方）の曲もあり、それはマンニラや当人が取っている。CDのクレジットや歌詞は全部英語だ。 後日、グランロスからメールあり。「バンドは2016年に結成され、途中でメンバーが変わったため、オリジナル・メンバーは私とマヤの2人だけです。現在のメンバーがアルバムで演奏しており、以前のサックス奏者とゲストが数曲参加しています。レコーディングとミックスも私が行いました」。また、「パット・メセニー、スナーキー・パピー、ジョン・スコフィールド、マイク・スターン、ハービー・ハンコックなどのアーティストが大きなインスピレーションを与えてくれたと思います」とも、書かれている。スティーヴ・カーンやハイラム・ブロックやジョン・トロペイなども、ぼくは彼のギター演奏から思い出したかな。ピーラ、けっこうフュージョンが人気の日本で行けるんじゃない？

2024-11-03 11:00:00 - ども、こんにちは～、日曜日ですね～。今日は埼玉地方秋晴れのいい天気ですね～。空を見上げると雲一つない青空でいや～気持ちいい日曜日だな～と思います。んで、こんないい天気なので、イベントも色々開催されてて、近くの文教大学では文化祭を開催してましたね～。朝からにぎやかな音が聞こえてきて、あ～お祭りだな～という感じがしてウキウキな気分になりましたね～。思えば、去年ぐらいまではコロナ禍でイベントもほとんど中止になっちゃいましたからね～。今年からはようやくお祭りも開催されるようになって良かったな～と思います。なので、バンドサウンドも聞こえてきてｗ ああ、青春だな～というヴァイブレーションを感じてましたが、いいすよね～、学校が近くにあるとこういう青春の感じが伝わってきて、若返るな～と思います('ω')まあ、日本も高齢化社会で今後の未来が危ぶまれてる今日この頃ですからね～。若者がもっと活躍できる社会があってもいいんじゃないかな～とは思います。んで、政治も世代交代の季節が近づいてるのかな～という気はしますね～。こないだの衆議院選挙も、世代別の投票結果見てみると、若い世代は新しい政党に投票してたし、積極財政を支持してる感じありましたからね～。大まかに言って、高齢者は自民公明の支持者が多い緊縮財政派って感じで、若い人は国民民主党とか、れいわとか、参政党の支持が多いような気がしますね。まあ、とはいっても、世界はそんなに急激には変わりませんからね～。徐々に世代交代が行われていくんだろうな～とは思うのですが、そのためにも、若い世代の活躍には期待したいですね～。いや～でも、今日はほんといい天気で、寒くもないし暑くもないしで、こんなベストなコンディションな日は1年でもそうはないだろうな～という気がしますｗこの時期だと「キンモクセイ」とかもよく香ってたりするんだけど、もう、時期は過ぎちゃった感じかな～。最近はあの甘い臭いってしなくなっちゃいましたね～。かわりに、柿とか栗とかが実ってたりして、おー美味しそうだな～と見ているのですがｗ まあ、勝手に成ってるのを取るのは犯罪なので、見てるだけですね。あ、そうそう、食べ物の話題で言えば、もうすぐ「新嘗祭」なんですよね～。今年の作物の出来に感謝する大事な神道のお祭りなんですけど、勤労感謝の日と同じ日が新嘗祭なので、再来週の土曜日ってことになりますかね～。なので、その日に神社参拝に行こうかなとは思ってますが、お天気いいといいすね～。まあ、来週は私、ちょっと手術があってｗ といっても30分ぐらいの大したことない手術なんだけど、11日の月曜日なんで、会社の方には有給休暇申請しておきました。なので、来週も3連休ってことになりますかね。ふむ～、今年はずっと派遣労働だったのですが、まあ、経済的にはそこそこ恵まれましたかね～。ただ、タウンワークとか見てみると、全体的にはあまり賃金は上がってる感じではないので、経済対策もこれから課題だな～とは思います。はい、じゃ、そういうわけで、明後日はいよいよ今年のビッグイベント、「アメリカ大統領選挙」ですからね～。トランプさんの再来に期待したいですねｗでは、今回はこのへんで、よい日曜日を、またね～('ω')ノうむ～、秋晴れの今日みたいな日にはよく似合うBGMですねｗ なんかこう、美味しいコーヒーが飲みたくなるねｗ